Bài hát về nhân vật phản diện mới của Wish có thể chỉ ra một vấn đề âm nhạc lớn hơn với Disney

Phim Nào Để Xem?
 
VIDEO CBR TRONG NGÀY CUỘN ĐỂ TIẾP TỤC VỚI NỘI DUNG

Disney được biết đến với bộ sưu tập âm nhạc phong phú và các nhà soạn nhạc đáng nhớ. Một trong những điểm gây chú ý chính cho các bộ phim hoạt hình của hãng phim trong thời kỳ Phục hưng của Disney những năm 1980 và 1990 là việc phát hành một bộ bài hát hoàn toàn mới. Khán giả hầu như luôn mong đợi khi về nhà sẽ ngân nga những giai điệu. Disney biết những giai điệu đó đã trở thành lý do chính khiến mọi người đổ xô đến rạp để xem những bộ phim mới nhất của hãng. Vào giữa những năm 1990, công ty đã ký hợp đồng với các nghệ sĩ lớn như Elton John ( Vua sư tử ) và Phil Collins ( người rừng Anh gấu ) vào danh sách đối tác sáng tác nặng ký.



Nick fury đã nói gì với thor để làm cho anh ta mất chiếc búa của mình

Ngay cả trong những năm 2000, Disney vẫn tiếp tục tung ra những bộ phim ăn khách đứng đầu bảng xếp hạng như đông lạnh 'Hãy để nó đi' và Bùa chú 'Chúng tôi không nói về Bruno.' Tuy nhiên, bộ phim mới nhất, Ước, có một bài hát đã bắt đầu thu hút khán giả một cách sai lầm. Những khán giả tiềm năng đang nhìn lại thời kỳ mà Disney có thể được trông cậy vào việc sản xuất một ca khúc nổi tiếng và hấp dẫn.



Nhân vật phản diện mới nhất của Disney, King Maginifico, có bài hát riêng

Trước khi phát hành Ước , Disney đã cho khán giả xem qua một số bài hát. Một là một đoạn clip từ nhân vật phản diện, bài hát của King Magnifico (Chris Pine) 'Đây là lời cảm ơn tôi nhận được?!' cùng với những người khác như nữ chính, bài hát 'This Wish' của Asha. Âm thanh của Magnifico hơi giống với âm thanh đặc trưng của một nhà soạn nhạc nổi tiếng khác. TikTokers đã so sánh phong cách này với Lin-Manuel Miranda. Mặc dù Miranda đã trở thành nhân vật quan trọng của Disney trong những năm gần đây (anh ấy thậm chí còn viết thêm bài hát cho bộ phim live-action). Nàng tiên cá nhỏ ) anh ấy không được tung vào sân vì Ước . Thay vào đó, Disney đã chọn thuê một đội ngũ nổi tiếng với năng lực nhạc pop.

Đối với bộ phim kỷ niệm 100 năm của họ, Disney đã mời các nhạc sĩ Julia Michaels và Ben Rice. Cả hai đều lần lượt là nghệ sĩ được đề cử giải Grammy và đoạt giải Grammy. Michaels được biết đến khi làm việc với những tài năng như Selena Gomez, Shawn Mendes và Justin Bieber. Và Rice có sơ yếu lý lịch gồm Nick Jonas, Lady Gaga và John Legend. Cả Michaels và Rice đều bày tỏ sự phấn khích và lo lắng khi giải quyết một nhiệm vụ quan trọng như vậy. trong một bài báo do Disney phát hành, Micheals nói, '... quá nhiều áp lực; đó không phải là điều tôi muốn làm một mình... Tôi muốn làm điều này với người tôi yêu [Rice], người tôi tin tưởng, người thực sự hiểu tôi và ngược lại”.



Mặc dù công ty đã cho khán giả xem trước một số bài hát trước khi bộ phim ra rạp, nhưng bài hát dường như thu hút được nhiều sự chú ý nhất là của Magnifico. Disney có truyền thống phong phú về việc tạo ra những cú nổ cho các nhân vật phản diện của mình, như 'Hãy chuẩn bị' ( Vua sư tử ), 'Lửa địa ngục' ( Thằng gù ở nhà thờ Đức Bà ) và 'Bài hát của Oogie Boogie' ( Ác mộng trước giáng sinh ). Nhưng đoạn độc thoại trữ tình của nhân vật phản diện này đã nhận được rất nhiều phản ứng dữ dội từ người hâm mộ trên mạng xã hội. Không chỉ có người so sự rung cảm đối với Miranda, nhưng đặc biệt là bài hát có thể không được viết để phát huy thế mạnh của những người không phải ca sĩ như Pine. Một TikTok người sáng tạo đặc biệt sử dụng 'Những người bạn ở phía bên kia,' được viết bởi Randy Newman vì Công chúa và chú ếch và được hát bởi Tiến sĩ Facilier (Keith David), như một ví dụ về bài hát được viết cho một nghệ sĩ biểu diễn theo phong cách bổ sung về mặt phong cách. Cô ấy nói điều gì đó, 'Đây là lời cảm ơn tôi nhận được ?!' không thể làm được.

Khán giả không thể không so sánh King Magnifico với những nhân vật phản diện trong quá khứ của Disney

Tìm hiểu sâu hơn về các nhân vật phản diện của Disney và cách xây dựng chúng có thể giúp hiểu đầy đủ lý do tại sao khán giả lại tỏ ra khó chịu với Magnifico như vậy. Một số nhân vật phản diện ám ảnh nhất, như Thẩm phán Claude Frollo trong Người gù của Nhà thờ Đức Bà , có những động cơ phức tạp và thậm chí đáng lo ngại. Frollo hát về việc 'không phải lỗi của [anh ấy]' mà niềm khao khát dành cho Esmerelda đã khiến anh ấy xao lãng khỏi cam kết với Chúa và việc anh ấy phải có cô ấy cho riêng mình. Anh ấy thực sự đáng sợ và quá giống con người. Và mặc dù Ước đặt nền tảng để Magnifico có một cốt truyện hấp dẫn, vì mọi thứ anh ấy làm là để bảo vệ người dân của mình sau sự mất mát của gia đình -- gần như có cảm giác như thiếu một nhịp nào đó. Hành động không bao giờ quay trở lại nguồn gốc bi thảm của anh ta sau 20-30 phút đầu tiên của bộ phim và câu chuyện có cảm giác như có thể đã quay ngược lại hướng đó. Đặc biệt là sau khi nữ hoàng của anh ta tấn công anh ta quá nhanh.



Michaels nói cô và Rice muốn tạo ra một bài hát 'thực sự thể hiện tính cách của [Magnifico]' và anh ấy là 'người vui tính nhưng rất thu mình' như thế nào. Michaels thậm chí còn đi xa hơn khi nói rằng cô ấy biết người xem muốn gì nhưng lại chọn làm điều ngược lại, 'Tôi biết một số người thực sự mong đợi bài hát đen tối, đáng ngại của nhân vật phản diện, nhưng bề ngoài đó không phải là anh ta.' Tất nhiên, đã có một số bài hát phản diện đen tối hơn như 'Hellfire' và 'The Mob Song' ( Người đẹp và quái vật ) trong hỗn hợp, nhưng có rất nhiều điều đúng như những gì Michael đang nói đến nhưng vẫn duy trì được lợi thế của mình. Sự so sánh rõ ràng nhất sẽ là ' Gaston' ( Người đẹp và quái vật ) có một nhân vật hoàn toàn chỉ quan tâm đến bản thân, thực tế là đang tạo ra một trò chơi để khoe khoang về việc anh ấy tuyệt vời như thế nào trong khi cố gắng quyến rũ mọi người trong phòng. Điều hữu ích là đây cũng là một bản song ca một phần với cánh tay phải của anh ấy, Le Fou (Jesse Corti).

Một số nhân vật phản diện hay nhất của Disney sử dụng sự quyến rũ để che giấu bản chất đen tối của họ ngay dưới bề mặt. Magnifico không nhất thiết phải là sản phẩm mới hoặc ngoại lệ. Ví dụ, Ursula đã viết nhầm tên bài hát của cô ấy. Cô ấy tự giới thiệu mình với Ariel không phải là người xấu mà là một người sẵn sàng giúp đỡ 'Những linh hồn bất hạnh tội nghiệp'. Cô ấy đã cố gắng thể hiện rằng cô ấy chỉ là một người tử vì đạo đang cố gắng giúp đỡ những người không thể tự giúp mình. Và cô ấy đã làm tất cả với sự khéo léo và hài hước. Một số lời bài hát xuất sắc của Howard Ashman đã bị xóa khỏi gần đây nhất Nàng tiên cá nhỏ sự thích ứng , thậm chí còn minh họa rằng cô ấy có thể xảo quyệt và mỉa mai như thế nào khi cố gắng thu hút con mồi của mình: 'Chính cô ấy là người giữ mồm giữ miệng để có được một người đàn ông.' Tất nhiên, Ursula không tin điều này, nhưng nếu cô ấy đang cố gắng thuyết phục Ariel từ bỏ giọng nói của mình thì đó chắc chắn là một sự lựa chọn từ ngữ có tính toán.

Một ví dụ khác về một nhân vật phản diện quá thực khoe khoang một bài hát giết người là Mother Gothel (Donna Murphy) với 'Mother Knows Best' ( Rối ). Được viết bởi cựu chiến binh Disney Alen Menken và nghệ sĩ biên soạn kịch Broadway Glenn Slater, bài hát của Gothel có nhân vật che giấu động cơ ích kỷ của mình để bảo vệ quá mức cho 'con gái' Rapunzel của mình. Cô đã cố gắng vẽ ra thế giới bên ngoài như một nơi thực sự khủng khiếp để giữ con gái mình bị mắc kẹt và giam giữ trong một tòa tháp vì động cơ ích kỷ của chính mình. Nhân vật phản diện nói riêng có những điểm tương đồng kỳ lạ với nhân vật trường hợp thực tế của Dee Dee Blanchard và con gái Gypsy Rose. Bài hát của Gothel bề ngoài có vẻ vui tươi và ngọt ngào, nhưng phần hát lại của cô sau đó, khi cô thấy mình mất kiểm soát với Rapunzel, lại có tông màu u ám hơn nhiều. Nhìn chung, khán giả Disney không thực sự mong đợi một 'bài hát đen tối, đáng ngại về nhân vật phản diện' mà là một thứ gì đó mang nhiều sắc thái và nhiều tầng lớp như những gì họ mong đợi từ Disney.

Disney có lịch sử phong phú về việc sáng tác những giai điệu và âm nhạc đáng nhớ

  Ariel vươn lên bề mặt trong Nàng tiên cá nhỏ.

Disney không phải lúc nào cũng có một bài hát phản diện được xây dựng trong công thức của mình, nhưng âm nhạc đã rất đáng nhớ ngay từ đầu. năm 1937 Nàng Bạch Tuyết và bảy chú lùn ra mắt 'Heigh-ho', 'Someday My Prince Will Come' và 'Whistle While You Work'. Pinocchio (1940) đã tặng cho Công ty Walt Disney bài hát không chính thức: 'When You Wish Upon a Star.' Năm 1959, Người đẹp ngủ trong rừng nổi tiếng đã lấy nhạc từ vở ballet năm 1889 của Pyotr Tchaikovsky và viết lời cho nó để tạo ra những tác phẩm kinh điển như 'Once Upon a Dream'. Cô bé Lọ Lem (1950) đã duy trì thương hiệu Disney với 'A Dream Is a Wish Your Heart Makes' và 'Bibbidi-Bobbidi-Boo.' Tuy nhiên, ở đâu đó trong Những năm 1970 và 1980, Disney đã tránh xa từ những vở nhạc kịch trong quá khứ của nó.

Mãi cho đến khi Nhà soạn nhạc Broadway Alan Menken và nhà viết lời Ashman được mời đến khi Disney bắt đầu bước vào thời kỳ Phục hưng. Với Nàng tiên cá nhỏ (1989), Người đẹp và quái vật (1992), và Aladdin (1991). Nhóm sáng tác một lần nữa đã mang lại cảm giác âm nhạc sân khấu cho các bộ phim của Disney. Trong những năm 1990 và đầu những năm 2000, Disney đã tuyển dụng cả những nhà soạn nhạc như Menken, những người viết lời như Ashman, Stephen Schwartz ( Pocahontas ) và David Zippel ( Hercules ), và những nghệ sĩ nổi tiếng như John, Collins, và thậm chí cả Tina Turner ( Anh gấu ) thành công rực rỡ. Việc các ngôi sao nhạc pop hát các phiên bản khác nhau của một số bài hát nổi tiếng của Disney trong phần credit cuối phim thậm chí còn trở thành thông lệ, chẳng hạn như 'Go the Distance' của Michael Bolton cho Disney's. Hercules . Thực tế là ý tưởng của khán giả về điều gì tạo nên một bài hát hay của Disney là rất cao không phải là không có cơ sở.

Tuy nhiên, Disney không phải lúc nào cũng đạt được mục tiêu. Các phần tiếp theo của video trực tiếp như Sự trở lại của Jafar (1994) có không dưới hai bài hát phản diện không mấy hay. 'You're Only Second Rate' và 'Forget About Love' không nhất thiết phải là những bài hát được mọi người nhớ đến ngày nay. Vua sư tử 2 'Đó là bài hát ru của tôi' về cơ bản là sự bắt chước nhạt nhẽo của 'Hãy chuẩn bị sẵn sàng' và thậm chí còn đi xa đến mức sử dụng hình ảnh tương tự trong quá trình thực hiện. Quay trở lại xa hơn, 'Mad Madam Mim' từ Thanh kiếm và hòn đá (1963) vui nhộn và kỳ quặc, nhưng có lẽ là một bài hát mà khán giả sẽ không xếp ngang hàng với “Những tâm hồn bất hạnh tội nghiệp”. Và không biết có ai còn nhớ không Trang chủ trên Range's (2004) 'Yodel-Adle-Eedle-Idle-Oo' mặc dù nó được viết bởi cùng một nhóm sáng tác với 'Mother Knows Best'.

Mặc dù Disney có thành tích đáng kinh ngạc khi tung ra hết hit này đến hit khác, nhưng không phải tất cả họ đều là người chiến thắng. Và có lẽ còn quá sớm để nói liệu Ước sẽ với tới Cấp đông lạnh thành công hoặc có bất kỳ bài hát nào đứng đầu bảng xếp hạng như 'Let It Go' (một bài hát khác được viết bởi nhóm nhạc quyền lực ở Broadway, Robert Lopez và Kristen Anderson-Lopez). Bất chấp điều đó, Disney đã chứng tỏ bản thân hết lần này đến lần khác, ngay cả khi họ tạm thời mất đi ảnh hưởng và nhìn chung có thể tin cậy vào việc tạo ra một sản phẩm có chất lượng tổng thể. Và, nếu cần thiết, hãy trở lại thật hoành tráng.

Để tự mình tìm hiểu xem Wish có nhạc phim đáng nhớ hay không, hiện nó đã được chiếu tại rạp.

nhân vật mạnh nhất trong chiến tranh giữa các vì sao
  Áp phích điều ước của Disney
Ước

Wish sẽ theo chân một cô gái trẻ tên Asha, người mong ước một ngôi sao và nhận được câu trả lời trực tiếp hơn những gì cô ấy mong đợi khi một ngôi sao gây rắc rối từ trên trời rơi xuống tham gia cùng cô ấy.

Ngày phát hành
Ngày 23 tháng 11 năm 2023
Giám đốc
Fawn Veerasunthorn, Chris Buck
Dàn diễn viên
Chris Pine, Alan Tudyk, Ariana DeBose, Evan Peters
Xếp hạng
PG
Thời gian chạy
92 phút
Công ty sản xuất
Hãng phim hoạt hình Walt Disney, Hình ảnh của Walt Disney


Editor Choice