Chiến tranh và tất cả các khía cạnh của nó là mảnh đất màu mỡ cho những câu chuyện về thân phận con người, cho dù người sáng tạo có chọn tập trung vào những tấm gương tích cực về chủ nghĩa anh hùng và sự hy sinh, khám phá những khía cạnh cơ bản như lòng thù hận và cố chấp hay cho thấy cái cao cả và cái thô tục đan xen với nhau như thế nào.
LIÊN QUAN: Siêu quan trọng: 15 truyện tranh có ý thức xã hội tuyệt vời
Truyện tranh chiến tranh là một thể loại có từ thời Hoàng kim, với một số tựa truyện yêu nước xuất hiện sau khi Chiến tranh thế giới thứ hai diễn ra, chẳng hạn như ấn bản đầu tiên nổi tiếng của 'Captain America Comics' cho thấy Avenger đầy sao đâm vào Adolf Hitler trong hàm a đầy năm trước khi Hoa Kỳ tham gia. Dưới đây là danh sách 16 truyện tranh chiến tranh hàng đầu khác, giới thiệu những người lính và thủy thủ, gián điệp và biệt kích, phi công và dân thường; tất cả mọi người đối phó với tình thế khó xử cá nhân và nỗi kinh hoàng mà chiến tranh có thể mang lại.
16Sgt. Fury and His Howling Commandos
Năm 1963, Marvel đang vươn cao với cách tiếp cận truyện tranh táo bạo, lối viết khoa trương của Stan Lee và nghệ thuật mãn nhãn từ các nhà đổi mới Jack Kirby và Steve Ditko. Nhà xuất bản Martin Goodman, tuy nhiên, không đồng ý với Lee về các thành phần quan trọng của thành công đó. Lee cá với anh ta rằng anh ta có thể trở thành người chiến thắng từ một thể loại bán chạy - truyện tranh chiến tranh - ngay cả khi nó có tiêu đề tệ nhất có thể tưởng tượng. Vì vậy, 'Sgt. Fury and His Howling Commandos 'ra đời.
'Thượng sĩ. Fury 'sống đúng với hóa đơn của nó là' pháp sư chiến tranh cho những người ghét chiến tranh. ' Không có suy nghĩ buồn bã nào ở đây về cách đàn ông bị bẻ cong và tan vỡ bởi chiến đấu; dưới bút chì của Kirby, cuốn sách này là một hành động toàn diện. Fury và các đồng nghiệp của anh ấy đã đi lại và khôn ngoan theo cách của họ thông qua cuộc phiêu lưu này đến cuộc phiêu lưu khác, làm những việc bất khả thi của những trận derring làm - chẳng hạn như Dum-Dum Dugan hạ gục một chiếc máy bay bằng một quả lựu đạn cầm tay. Trên đường đi, Junior Juniper và bạn gái của Fury, Pamela Hawley, đã bị giết, khiến bộ phim có chút nghiêm trọng. Kirby được theo sau bởi Dick Ayers, nhưng nghệ thuật đã được nâng cấp khi nghệ sĩ truyện tranh chiến tranh huyền thoại John Severin trở thành người inker và sau đó là nghệ sĩ solo.
mười lămNhững cuộc phiêu lưu trong Lữ đoàn súng trường
'Cuộc phiêu lưu trong Lữ đoàn súng trường' của Garth Ennis và Carlos Ezquerra đã lấy hành động và sự ngớ ngẩn của 'Sgt. Fury 'lên đến mười một. Tiểu thuyết ba số phát hành năm 1990 này của Vertigo đã giới thiệu cho chúng ta phần tiếp theo của tiêu đề. Mỗi thành viên của đội là một bức tranh biếm họa được vẽ rộng rãi về những người đàn ông chiến tranh. Đơn vị được chỉ huy bởi Đại úy Hugo 'Khyber' Darcy, người rất là người Anh, anh ta không biết Hoa Kỳ là một quốc gia độc lập, và từ chối tin điều đó khi được thông báo.
Ngoài ra trong chuyến đi còn có người bán xì gà, người Mỹ, Hank the Yank, người không bao giờ nói bất cứ điều gì ngoài 'Gawd Dammit!'; Trung sĩ Crumb vạm vỡ, gần như không có trí óc, được cho là người đàn ông lớn nhất trong các dịch vụ vũ trang của Anh; Hạ sĩ Geezer, được chỉ định vào Lữ đoàn thay vì nhà tù vì 413 vụ giết người; và The Piper, một người Scot đúng nghĩa có vũ khí chính là chiếc kèn túi, làm từ thịt người, cách chơi của nó đã khiến người nghe phải tự sát. Cuối cùng nhưng không kém phần quan trọng là Trung úy Cecil 'Nghi ngờ' Milk, cũng cuồng nhiệt như những người khác là một nam nhi. Miniseries thứ hai, 'Chiến dịch: Bollock,' có Lữ đoàn trong cuộc chạy đua để chiếm lại một phần nhạy cảm trong giải phẫu của Adolf Hitler trước các đối thủ từ Mỹ, Đệ tam Đế chế và những người Anh khác. Cả hai bộ truyện đều do Carlos Esquerra vẽ.
14Câu chuyện chiến tranh kỳ lạ
Bộ luật Truyện tranh, được áp dụng vào năm 1954, là bộ tiêu chuẩn mà các nhà xuất bản truyện tranh cam kết tuân thủ khi truyện của họ được viết và vẽ. Ban đầu nó cấm một loạt nội dung, chỉ bao gồm tất cả các yếu tố của truyện kinh dị. Bộ luật được nới lỏng lần đầu tiên vào năm 1971, cho phép đưa ra những câu chuyện về người sói, ma cà rồng và những con quái vật khác. DC đã nhanh chóng tận dụng quyền tự do mới đó để giới thiệu 'Weird War Tales' vào cuối năm đó. 'Weird War Tales' là sự pha trộn của hai thể loại: truyện tranh chiến tranh và truyện tranh kinh dị, với khoa học viễn tưởng, giả tưởng và bí ẩn cũng được đưa vào sự pha trộn.
Mỗi số báo đều có một trang đóng khung mô tả Thần chết như một bộ xương mặc áo lính từ một thời đại khác nhau. Các câu chuyện được viết và vẽ bởi một nhóm người sáng tạo luân phiên. Nhiều bức được vẽ bởi các nghệ sĩ sống ở Philippines, bao gồm Alfredo P. Acala, Nestor Redondo, Frank Redondo, Alex Nino, E.R. Cruz và Tony DeZuniga. Có một loạt Vertigo bốn ấn bản vào năm 1997 và một tập đặc biệt vào năm 2000 và vào năm 2010 với tác phẩm nghệ thuật của Darwyn Cooke.
13Ngày cuối cùng ở Việt Nam
Vào năm 2000, huyền thoại truyện tranh Will Eisner đã sản xuất 'Ngày cuối cùng ở Việt Nam', một tuyển tập tiểu thuyết đồ họa là sự kết hợp giữa những câu chuyện tự truyện, quan sát và kể lại những câu chuyện đời thường vô nghĩa, chúng phải là sự thật. . Eisner, người từng phục vụ trong Quân đội trong Chiến tranh thế giới thứ hai, đã biên tập một tạp chí về bảo dưỡng phương tiện cho đến năm 1971. Những mối liên hệ của anh với những người lính và kinh nghiệm của bản thân cho biết sáu câu chuyện trong 'Ngày cuối cùng', diễn ra trong Thế chiến thứ hai, Hàn Quốc và Việt Nam .
Câu chuyện tiêu đề kể về một thiếu tá ham chơi về việc kết thúc chuyến đi làm nhiệm vụ của mình, nhưng căn cứ bị tấn công và anh ta thấy nhiều hành động hơn trong 24 giờ đó so với 12 tháng trước đó. 'A Purple Heart for George' kể về một người lính hậu phương đi ngự y hàng tuần và mỗi tuần, yêu cầu chuyển đến một đơn vị chiến đấu. May mắn thay cho anh ta, những người bạn của anh ta, khi biết đội trưởng luôn đưa ra những yêu cầu như vậy, hãy đảm bảo tiêu hủy tài liệu trước khi đội trưởng nhìn thấy nó. Thật không may, một ngày cuối tuần họ không ở bên cạnh, và George tội nghiệp phải gánh chịu hậu quả. Trong 80 trang, sáu câu chuyện trải dài vô số cảm xúc của con người, với nghệ thuật diễn đạt của Eisner đã phóng đại những ngôn từ xuất sắc của ông.
12Câu chuyện chiến tranh
Nơi Garth Ennis đóng phim hài rộng rãi trong 'Những cuộc phiêu lưu trong Lữ đoàn súng trường', làm lệch lạc các quy ước của truyện tranh chiến tranh, anh ta giữ mọi thứ nghiêm trọng chết người trong 'Câu chuyện chiến tranh'. Tựa đề tuyển tập này chủ yếu được lấy từ các rạp khác nhau trong Thế chiến thứ hai, mặc dù câu chuyện đôi khi diễn ra trong một cuộc xung đột khác, chẳng hạn như một vòng cung tập trung vào các đội xe tăng Israel trong Chiến tranh Yom Kippur. Ennis lấy cảm hứng từ những sự kiện có thật, kể những câu chuyện dưới góc nhìn của những người lính mặt đất, phi công máy bay ném bom, người tị nạn, thủy thủ và những người khác bị lâm vào những tình huống bất khả thi với những quyết định đạo đức khó khăn.
Có rất nhiều nghệ sĩ, bao gồm Dave Gibbons, John Higgins, David Lloyd và Carlos Esquerra, đối tác của Ennis từ 'Adventures in the Rifle Brigade.' Các miniseries bốn số đầu tiên được Vertigo xuất bản vào năm 2001, tiếp theo là một tập khác vào năm 2003. Năm 2014, Avatar bắt đầu một loạt phim đang tiếp tục. Tomas Aira đã là nghệ sĩ thường xuyên trong hầu hết các cuộc chạy.
chuông nâu ale
mười mộtNgười lính vô danh
Một trong những tiêu đề hấp dẫn nhất trong 'Những câu chuyện về chiến tranh giữa các vì sao' là 'Người lính vô danh', kể về cuộc phiêu lưu của một điệp viên Hoa Kỳ trong Thế chiến thứ hai cho tiền thân của CIA. Người lính lần đầu tiên xuất hiện trong một Sgt. Câu chuyện về nhạc rock trong 'Our Army at War' vào năm 1966, nhưng được nâng lên hàng tiêu đề vào năm 1970. Khuôn mặt của người lính bị biến dạng nặng vì một vụ nổ lựu đạn, vì vậy anh ta thường xuất hiện với toàn bộ đầu bị băng bó khi không làm nhiệm vụ. Anh cũng đã được đào tạo chuyên sâu về nghệ thuật thâm nhập, chiến đấu tay đôi và ngụy trang, sử dụng mặt nạ cao su để tạo ra các khuôn mặt khác nhau.
19 số phát hành của David Michelinie trên cuốn sách, với nghệ thuật của Gerry Talaoc, đặt Người lính vào những tình huống khó xử, nơi những người khác phải trả giá cho sự cần thiết phải giữ vỏ bọc của anh ta trong khi thực hiện nhiệm vụ của mình. Một là câu chuyện trong đó anh ta cải trang thành một sĩ quan Đức Quốc xã và được lệnh phải chứng minh lòng trung thành của mình bằng cách bắn một thành viên bị tình nghi của quân kháng chiến Pháp.
Christopher Priest, sau đó viết kịch bản là Jim Owsley, đã thực hiện một tập tối đa 12 số vào năm 1988 với một Người lính vô danh mới, người hoài nghi và cay đắng hơn người tiền nhiệm của anh ta, và gần như bất tử khi khởi động. Hai miniseries khác có sự góp mặt của những người đàn ông khác cùng tên đã được xuất bản vào năm 1997 và năm 2008.
10Xe tăng ma ám (loạt Vertigo)
'The Haunted Tank' là tính năng chính trong 'G.I. Chiến đấu 'từ năm 1961 đến khi kết thúc cuốn sách vào năm 1987. Nó theo sau cuộc phiêu lưu của một đội xe tăng M3 Stuart trong Thế chiến thứ hai, do Trung úy Jeb Stuart chỉ huy. Stuart là tên và là hậu duệ của tướng Liên minh miền Nam Jeb Stuart, người có hồn ma xuất hiện trước mặt anh ta và đưa ra những nhận xét khó hiểu về các nhiệm vụ mà chiếc xe tăng đảm nhận, đây là manh mối về cách thủy thủ đoàn có thể thắng thế.
Vertigo đã hồi sinh và cập nhật khái niệm này vào năm 2007, trong một tiểu truyện dài năm số do Frank Marraffino viết và Henry Flint vẽ, nhưng có một chút thay đổi. Hồn ma của tướng Stuart xuất hiện với hậu duệ của ông trong cuộc xâm lược Iraq năm 2003: Jamal Stuart, một người đàn ông Da đen chỉ huy một chiếc xe tăng M1A1 Abrams và không quá vui mừng khi phải đối mặt với bóng ma từ quá khứ phân biệt chủng tộc. Không giống như bộ truyện gốc, tất cả các thành viên trong đoàn - một người Châu Á, một người Latinh và một anh chàng da trắng đến từ miền Nam - đều có thể nhìn và nghe thấy vị tướng. Sự tương tác giữa các quan điểm của họ khi họ đối phó với môi trường của mình tạo nên một cuốn sách hấp dẫn.
bia mexican montejo
9Chiến tranh là địa ngục
Marvel's 'War Is Hell' bắt đầu vào năm 1973 dưới dạng tựa đề tái bản, mang những câu chuyện cũ của Atlas Comics và sau đó là hai 'Sgt. Những câu chuyện về Fury. Với số 9, nó đã tung ra một bộ truyện gốc pha trộn giữa thể loại chiến tranh và kinh dị để đạt được hiệu quả tuyệt vời. Nhân vật chính là John Kowalski, một lính thủy đánh bộ Hoa Kỳ bị trục xuất đến Ba Lan sau khi bị buộc tội phản quốc và bị giải ngũ một cách thảm hại. Ông biết được kế hoạch của phong trào kháng chiến nhằm ngăn Ba Lan bị xâm lược, nhưng từ chối yêu cầu nhờ người Mỹ giúp đỡ. Thủ lĩnh kháng chiến đã bị giết trong cuộc xâm lược, nhưng không phải trước khi đặt lời nguyền lên Kowalski. Bản thân Kowalski cũng bị giết ngay sau đó, nhưng sau đó lời nguyền đã xuất hiện. Anh ta được Thần chết hồi sinh và buộc phải chiếm hữu cơ thể của một người sắp chết.
Giống như Sam Beckett của 'Quantum Leap' trên TV, Kowalski được giao trách nhiệm làm mọi thứ phù hợp với người mà anh ta sinh sống trước khi họ gặp kết cục, bằng một hình thức sám hối rùng rợn. Cuộc phiêu lưu của Kowalski đã đưa anh ta đến những thời điểm và địa điểm khác nhau, sở hữu những chiến binh trong quân Đồng minh và phe Trục, giúp anh ta có cái nhìn cận cảnh về chiến tranh khiến mọi người đau khổ như thế nào. Truyện được viết bởi Chris Claremont, với nghệ thuật của Herb Trimpe, Don Perlin, George Evans, Dick Ayers và những người khác, với bìa của Gil Kane.
số 8Cuộc chiến mà thời gian đã quên
Một loạt phim dài tập khác trong 'Những câu chuyện về chiến tranh giữa các vì sao', kéo dài từ năm 1960 đến năm 1968, là 'Cuộc chiến mà thời gian đã quên'. Nó có một tiền đề đơn giản, thú vị: Quân đội Hoa Kỳ chống lại khủng long!
Hầu hết là một loạt các câu chuyện chỉ có một lần, yếu tố chung là tất cả các câu chuyện đều diễn ra trên một hòn đảo bí ẩn, vô danh ở Nam Thái Bình Dương và bằng cách nào đó, những người lính, thủy thủ hoặc phi công đã tìm thấy chính họ ở đó, trong cuộc chiến giành mạng sống của họ chống lại những con thú hung ác. Ý tưởng này do Robert Kanigher, người đã viết hầu hết các câu chuyện, và nhóm nghệ thuật Ross Andru và Mike Esposito trong 'Star-Spangled War Stories' # 90 đưa ra, mặc dù Neal Adams và Russ Heath đã làm việc trên một hoặc hai câu chuyện. Sau khi 'Star-Spangled' giải nghệ thay cho 'Enemy Ace', hòn đảo khủng long thỉnh thoảng lại xuất hiện trong các tựa phim khác. Darwyn Cooke đã đưa nó vào 'The New Frontier' năm 2004, và DC đã đưa cho 'The War That Time Forgot' một series dài 12 tập vào năm 2008, do Bruce Jones viết. Gần đây nhất, Superman đã tìm thấy hòn đảo trong 'Superman' # 8.
7Enemy Ace
'Kẻ thù không đội trời chung' của Robert Kanigher và Joe Kubert đã nhìn nhận sự khủng khiếp của chiến tranh từ một lăng kính khác: đó là của phi công chiến đấu người Đức trong Thế chiến thứ nhất Hans von Hammer, được gọi là 'Búa của Địa ngục.' Von Hammer là một quý tộc và một người yêu nước, ghét giao tranh, nhưng lại là người đánh bài trên không hàng đầu thế giới, đã giết được 80 mạng. Nhân vật, được giới thiệu trong một câu chuyện dự phòng trong 'Our Army at War' # 151, được mô phỏng theo phi công ngoài đời thực Nam tước Manfred von Richthofen. Anh ấy nhanh chóng được nâng lên vị trí tiêu đề trong 'Những câu chuyện về chiến tranh giữa các vì sao.'
Kanigher tập trung vào sự tận tâm của von Hammer đối với nghĩa vụ và sự bất mãn về những gì anh ta phải làm để hoàn thành nó. Cô đơn và xa cách, Hammer thường than thở về 'bầu trời giết chóc' và đi săn trong rừng với một con sói đen, con sói mà anh ta coi như người bạn duy nhất của mình.
Miniseries hai tập năm 2001 'Enemy Ace: War in Heaven' tiết lộ von Hammer từng phục vụ trong Thế chiến thứ hai, nhưng ngày càng chán ghét sự tàn sát của Đệ tam Đế chế. Anh ta dẫn đầu một cuộc binh biến và đầu hàng Đồng minh. 'Enemy Ace: War Idyll' từ năm 1990, von Hammer kể hồi ký của mình cho một nhà báo trước khi chết năm 1969.
6Câu chuyện hai dây / Trận chiến tiền tuyến
Trong kho mags do huyền thoại Harvey Kurtzman sản xuất cho EC Comics, 'Two-Fisted Tales' và 'Frontline Combat' nổi bật. Hai tiêu đề hai tháng một lần hoàn toàn là tầm nhìn của Kurtzman, người đã nghiên cứu và viết các câu chuyện một cách cẩn thận, đồng thời cung cấp bố cục trang và bảng điều khiển cho các nghệ sĩ. Nghệ thuật được cung cấp bởi John Severin, Jack Davis, Will Elder, George Evans và Wally Wood từ danh sách EC, cũng như các khách mời như Russ Heath, Ric Estrada, Alex Toth và Joe Kubert.
Nhiều câu chuyện lấy bối cảnh trong Chiến tranh Triều Tiên - đang diễn ra sôi nổi vào thời điểm đó - cũng như trong Thế chiến thứ hai, mặc dù một số câu chuyện diễn ra trong các thời đại khác như Chiến tranh Cách mạng. Kurtzman đã giải quyết vấn đề phân biệt chủng tộc, sự tàn bạo và hiệu ứng mất nhân tính của chiến tranh trong những câu chuyện phản chiến bằng cách loại bỏ vẻ hào nhoáng trong các tập phim. Tuy nhiên, doanh số bán hàng không cho phép cả hai tựa game tồn tại; 'Frontline Combat' bị hủy bỏ vào năm 1954, với 'Two-Fisted Tales' kết thúc một năm sau đó.
5Blazing Combat
Người kế thừa tinh thần cho 'Two-Fisted Tales' là 'Blazing Combat' ngắn ngủi của Nhà xuất bản Warren, xuất bản trong bốn số hàng quý vào năm 1965 và 1966. Nhà xuất bản James Warren đã nhờ Archie Goodwin chỉnh sửa tiêu đề, và Goodwin đã viết tất cả trừ một trong số những câu chuyện và đồng sáng tác một cặp đôi với các nghệ sĩ. Các câu chuyện được vẽ bởi các chuyên gia truyện tranh chiến tranh Reed Crandall, George Evans, Wally Wood, Gene Colan, John Severin, Russ Heath, Grey Morrow và những người khác.
Là một tạp chí đen trắng, 'Blazing Combat' không thuộc Bộ luật truyện tranh và tự do hơn là khó đánh, thực tế và tàn bạo. Tuy nhiên, tựa phim không thể thoát khỏi cơn thịnh nộ của American Legion, vốn đã gây áp lực buộc các nhà phân phối quay lưng lại với Warren vì một câu chuyện trong số thứ hai. 'Cảnh' kể về một người nông dân trồng lúa cao tuổi ở Việt Nam, người mong muốn được yên thân, nhưng bị kẹt giữa các thế lực chiến tranh và gặp phải cái kết chết chóc. Army PXs đã bỏ tiêu đề, và các nhà phân phối tẩy chay cuốn sách vì quan điểm phản chiến của nó, vốn bị coi là không yêu nước. Tuy nhiên, sau khi các nhà phân phối bắt đầu từ chối các tựa phim khác trong dòng sản phẩm của Warren, công ty đã rút lại chương trình phát hành thứ tư, bất chấp sự hoan nghênh của giới phê bình.
4The 'Nam
'Nam' đã phá vỡ khuôn mẫu cho Marvel, tham vọng cố gắng kể câu chuyện về Chiến tranh Việt Nam từ con mắt của những lời càu nhàu ở cấp độ mặt đất. Tựa phim, ra mắt vào năm 1986, theo sau hai câu chuyện nguyên mẫu là 'The 5 to the 1st' trên tạp chí đen trắng 'Savage Tales', do Larry Hama biên tập, Doug Murray viết và được vẽ bởi Michael Golden rất chi tiết. nhưng hơi theo phong cách hoạt hình. Nhóm đã chỉ đạo loạt phim đang diễn ra, mà lúc đầu không phải là một phần của Vũ trụ Marvel, và theo sau sự liên tục trong thế giới thực; mỗi vấn đề diễn ra khoảng một tháng sau lần trước. Cuốn sách đề cập đến trục lợi chiến tranh, tù nhân chiến tranh, binh lính giết chết các sĩ quan cấp trên (được gọi là 'fragging') và hơn thế nữa. Nó có nghĩa là để xoay vòng các nhân vật mới khi những người khác hoàn thành chuyến tham quan của họ.
Tuy nhiên, Golden rời cuốn sách sau năm đầu tiên, được thay thế bởi Wayne Vansant trong phần lớn thời gian. Sự tự phụ của việc theo dõi cuộc chiến từng tháng đã bị bỏ rơi, cũng như sự cô lập của nó với Vũ trụ Marvel rộng lớn hơn, với câu chuyện 'Kẻ trừng phạt xâm lược Nam!' Murray cũng được thay thế bởi Chuck Dixon, người đã khởi đầu mạnh mẽ với phần 5 'Cái chết của Joe Hallen', kể về cuộc đấu tranh của một người lính thủy đánh bộ để trở lại trạng thái sống. Dixon kết thúc cuốn sách bằng cách xem xét các nhân vật đã bắt đầu nó.
3chuột
Nhiều cuốn sách về chiến tranh xem xét nó từ quan điểm của những người tiến hành chiến tranh. 'Maus' xem nó từ các nạn nhân của nó. Nhà văn / nghệ sĩ Art Spiegelman dựng khung câu chuyện bằng cách cho anh ta phỏng vấn cha mình, Vladek, về những ngày của ông ở Ba Lan trước và trong Thế chiến thứ hai, trước khi ông di cư đến Hoa Kỳ.
Vladek kết hôn với Anja, người bị trầm cảm sau sinh sau khi sinh con trai Richieu. Trong những năm tiếp theo, khi Holocaust lan rộng khắp châu Âu, cả Vladek và Anja đều bị bắt làm tù binh và bị đưa vào các trại riêng biệt, đấu tranh để tồn tại và đoàn tụ. Đan xen trong câu chuyện là sự thất vọng của Spiegelman về mối quan hệ của anh ta với cha mình và việc mẹ anh ta tự sát. Spiegelman đã chọn miêu tả Đức quốc xã là mèo, người Do Thái Ba Lan là chuột, và những người Ba Lan và Đức khác là lợn.
Các chương đã được đăng nhiều kỳ trên tạp chí 'Raw' trước khi được thu thập trong cuốn sách 'Maus: A Survivor's Tale; Lịch sử Cha tôi Chảy máu. ' Tiếp theo là sự hoan nghênh của giới phê bình, cũng như phần tiếp theo, 'Maus II: And Here My Troubles Began.'
haiU.S.S. Stevens
Hoa Kỳ Stevens, DD-479, là một tàu khu trục từng là ngôi nhà thời chiến của 366 thủy thủ - nổi bật nhất là Sam Glanzman, người đã phục vụ trên tàu Stevens trong Thế chiến thứ hai. Bốn năm đó đã mang đến cho Glanzman những câu chuyện xuyên suốt sự nghiệp lâu dài của anh với tư cách là họa sĩ truyện tranh cho Dell, Charlton, DC và những người khác.
Năm 1970, Glanzman bắt đầu hoạt động dài hạn 'U.S.S. Stevens 'lột tả như một câu chuyện dự phòng trong' Đội quân của chúng ta trong chiến tranh '# 218. Trong khoảng 70 tập phim dài bốn trang, anh ấy đã cho chúng ta thấy những lát cắt về cuộc đời của người thủy thủ thật sáng ngời, đáng sợ và thấm thía. Thói quen buồn tẻ bị gián đoạn bởi trận chiến khốc liệt; các thủy thủ sợ hãi suy tính về việc tự làm hại bản thân để thoát ra khỏi chiến đấu; dân làng bực bội đường sắt 'Binh lính! Họ biết gì về chiến tranh? '
Các câu chuyện đề cập đến vấn đề đồng tính và bài ngoại, trong khi Glanzman cũng cung cấp 'U.S.S. Những câu chuyện của Stevens cho tạp chí đen trắng của Marvel, 'Savage Tales,' trong miniseries 'Joe Kubert Presents' năm 2012. Anh cũng viết và vẽ hai tiểu thuyết đồ họa cho Marvel, 'A Sailor's Story' và 'A Sailor's Story II: Winds, Dreams and Dragons.'
bia pudding kẹo bơ cứng
1Quân đội của chúng tôi tại Chiến tranh / Sgt. Đá
Mối đe dọa của cái chết luôn rình rập Sgt. Rock and Easy Company trong 'Our Army at War', một tựa phim tự hào là 'vua của truyện tranh chiến tranh.' Chiến tranh ở đây không phải là một cuộc phiêu lưu vĩ đại cũng không phải là một tuyên bố chính trị. Không, đối với người lính mòn mỏi, đó là những khẩu hiệu dài lê thê từ nơi này đến nơi khác, chiến đấu sống chết để giữ lấy một mảnh đất.
Sau một vài câu chuyện nguyên mẫu, Rock mà chúng ta biết và yêu thích đã xuất hiện đầy đủ trong 'The Rock and The Wall!' trong 'Our Army at War' # 83, dạy cho một chàng trai mới biết về cách của Easy. Có rất nhiều người mới, như Easy - là một đơn vị tiền tuyến - gánh chịu phần lớn thương vong khi họ trên đường từ Bắc Phi đến Ý, Pháp đến Đức, nơi họ đã kết thúc chiến tranh.
Hai nghệ sĩ Joe Kubert và Russ Heath đã có thời gian dài chạy trên dải đất này, kéo dài gần 30 năm, cho đến năm 1988, cả hai cũng viết một số câu chuyện. Phần lớn các câu chuyện được viết bởi Robert Kanigher, người đã truyền cho Rock khả năng lãnh đạo, sự cứng rắn, khả năng phán đoán nhạy bén, ý chí sắt đá - và một trái tim rộng lớn.
Một số truyện tranh chiến tranh yêu thích của bạn mọi thời đại là gì? Tắt âm thanh trong các ý kiến!
