Với cách kể chuyện xuất sắc, hình ảnh tuyệt đẹp và các nhân vật đáng yêu, Studio Ghibli đã mang lại cho người hâm mộ niềm vui kể từ khi bắt đầu hoạt động vào năm 1985. Tuy nhiên, điều đó không có nghĩa là hãng phim không khéo léo trong việc kéo căng tim. Các chủ đề như chiến tranh, mất mát, đau buồn cô đơn, trầm cảm, tuyệt vọng và cái chết không còn xa lạ với các bộ phim của Ghibli và có thể đưa vào những câu chuyện vui vẻ nhất của hãng.
Studio Ghibli tiếp nhận những vấn đề thách thức và ảnh hưởng nhất trong cuộc sống và khắc họa chúng bằng chủ nghĩa hiện thực tuyệt đẹp đến đau lòng. Lấy một hoặc hai chiếc khăn giấy hoặc toàn bộ hộp khi chúng ta đang xem 10 bộ phim buồn nhất của Studio Ghibli. Xin lưu ý rằng một cảnh báo spoiler đang có hiệu lực.
lúa mạch đen trên đại lộ lúa mạch đen
Cập nhật bởi Kristy Ambrose vào ngày 18 tháng 3 năm 2021 : Studio Ghibli luôn kể một câu chuyện tuyệt vời. Những bộ phim cổ điển xếp hàng trên kệ của nhiều người ngay bên cạnh những bộ phim gần đây hơn, tất cả chúng đều có giá trị vượt thời gian cho dù chúng có từ những ngày Topcraft của những năm 1970 hay những bộ phim từ vài năm trước. Có tổng cộng 22 phim của Studio Ghibli, không tính các phim khác như hợp tác và quảng cáo hay những ngày trước Ghibli. Không có chỗ cho tất cả chúng trong danh sách của chúng tôi và chúng tôi không thể đến công viên giải trí Studio Ghibli, vì vậy đây là bốn khoảnh khắc nữa của Hiyao Miyazaki và phi hành đoàn của anh ấy khiến chúng tôi thích thú.
14Ký ức (Howl's Moving Castle)
Sophie sau đó được chuyển đến ký ức ban đầu về Howl và khám phá ra sự thật đáng buồn về Calcifer.
Anh ta vốn là một ngôi sao rơi, bị Howl bắt trước khi anh ta có thể dập tắt trên Trái đất. Trong một hành động vị tha, Howl đã trao cho Calcifer trái tim của chính mình, cho phép anh ta sống qua mối quan hệ của họ.
13Meo meo (Dịch vụ giao hàng của Kiki)
Cô đào phù thủy Kiki điều hành công việc giao hàng của riêng mình với con mèo biết nói của mình, Jiji. Lúc đầu, Kiki phát triển mạnh khi cô giao hàng trên cây chổi đáng tin cậy của mình, nhưng cô nhanh chóng trở nên hốc hác và kiệt sức vì công việc của mình. Cô ấy rơi vào trạng thái trầm cảm và mất đi sức mạnh của mình, nhận ra rằng Jiji không còn có thể nói chuyện với cô ấy nữa.
Khi con mèo khôn ngoan kêu một tiếng meo meo đơn giản và bỏ đi, người xem biết rằng có điều gì đó không ổn. Khoảnh khắc này nhắc nhở chúng ta về việc dễ dàng bị cuốn vào công việc và ngắt kết nối với những người mình yêu thương.
12Cuộc chiến (Totoro hàng xóm của tôi)
Nhìn bề ngoài, có vẻ như không thể có một bộ phim đầy màu sắc và sinh vật đầy âu yếm này lại buồn chút nào. Tuy nhiên, muộn vào Totoro hàng xóm của tôi, Chị em Mei và Satsuki cãi nhau vì bị mẹ bỏ lỡ chuyến thăm.
Mei không hiểu tại sao mẹ cô không thể đến thăm và cuối cùng, Satsuki hét vào mặt đứa em của cô và bỏ đi. Mei bắt đầu khóc trước sự khắc nghiệt của Satsuki. Nó cho thấy sự tương phản giữa sự mất mát trong trắng và sự căng thẳng về trách nhiệm của người lớn đối với Satsuki với tư cách là chị gái và sự bối rối và cô đơn đối với Mei với tư cách là em gái.
mười mộtSự tách biệt (Ponyo)
Ponyo là sự kể lại lỏng lẻo của Ghibli về Nàng tiên cá nhỏ , cùng với nàng công chúa đại dương, tên ban đầu là Brunhilde, đang định hướng cho thế giới bên trên. Brunhilde gặp Sousuke, người thề sẽ bảo vệ cô và đặt tên cho cô là Ponyo. Họ chỉ có được một thời gian ngắn bên nhau, khi Ponyo tuyên bố tình yêu đáng tự hào của cô dành cho Sousuke trước khi cha cô, Fujimoto, đưa cô trở lại dưới biển.
Sousuke đuổi theo Ponyo chỉ để bật khóc nức nở khi mẹ anh, Lisa, kéo anh ra khỏi đại dương. Cùng lúc đó, cha của Sousuke ở lại trên chiếc tàu đánh cá của mình sau khi hứa sẽ trở về nhà. Sousuke an ủi mẹ mình, và cả hai ôm chặt lấy nhau trong đau khổ.
10Bồn tắm Heartbreak (Sóng biển)
Có một số ứng cử viên cho phim 'tệ nhất' của Studio Ghibli, và Sóng biển chắc chắn được đưa ra trong cuộc thảo luận đó thường xuyên - nghĩa là, nếu mọi người thậm chí còn nhớ ngay từ đầu. Sự gia nhập bất thường này vào đội hình của công ty được thực hiện với giá rẻ cho việc phát sóng trên truyền hình, và do đó, nó thiếu sự tinh tế về hình ảnh và đánh bóng tổng thể cho phần lớn tác phẩm của họ.
Mà nói, Sóng biển vẫn có rất nhiều trái tim cho những người sẵn sàng nhìn qua bản chất thô ráp của nó, đặc biệt là bất kỳ ai trải qua tình yêu trẻ tuổi đơn phương. Có một cảnh đặc biệt mà nhân vật Taku cảm thấy trống rỗng sau khi bị người mình yêu lợi dụng, và chúng ta thấy anh ấy cảm thấy tiếc nuối khi ở một mình trong bồn tắm khách sạn. Đó là một khoảnh khắc rất nhỏ, nhưng là một khoảnh khắc cực kỳ liên quan, và đó thường còn đau lòng hơn những thảm kịch lớn thường gắn liền với những khoảnh khắc phim giật gân.
9The Robe (Câu chuyện về Công chúa Kaguya)
Kể nhẹ nhàng trong hoạt hình màu nước, Công chúa Kaguya là một sinh vật kỳ diệu từ Mặt trăng và được định mệnh quay trở lại nó, mặc dù cô ấy đã rất thích ngôi nhà mới của mình trên Trái đất. Vào cuối phim, cuộc đua của Kaguya đến để đưa cô ấy trở lại Mặt trăng. Một trong số họ khoác một chiếc áo choàng mê hoặc quanh Kaguya khiến cô ấy quên đi thời gian của mình trên Trái đất, bao gồm cả cha mẹ con người của cô ấy.
bia nhật bản sapporo
Cha mẹ của Kaguya nhìn, thất thần khi công chúa rời đi. Biểu cảm của Kaguya mở ra khi nhận ra và cô ấy nhìn về Trái đất với đôi mắt ngấn lệ. Trái đất ngày càng nhỏ lại, trơ trọi giữa bầu trời đen như mực, khi Kaguya quay mặt đi.
số 8Chính trị của tình yêu (Porco Rosso)
'Tôi thà là một con lợn còn hơn là một kẻ phát xít.' Đây là câu thoại tiết lộ nhân vật chính của chúng ta không phải là một kẻ bất cẩn. Anh ấy có một số niềm tin sâu sắc và điều gì đó để chứng minh. Đó có thể là chủ đề của cả bộ phim, sự hối hận, và tội lỗi cùng với hy vọng cứu chuộc, đó là điều truyền cảm hứng.
Chỉ vì chúng ta là những người xinh đẹp và thú vị có một khoảng thời gian tuyệt vời không có nghĩa là chúng ta sẽ để cho các chính phủ độc tài của Thế chiến I Châu Âu kìm hãm chúng ta. Ngay cả khi nó có nghĩa là bay vào trận chiến và gặp cái chết nào đó để cứu bạn của chúng ta, chỉ để anh ấy có thể về nhà với người phụ nữ của mình và sống hạnh phúc mãi mãi.
7Tiết lộ (Khi Marnie ở đó)
Anna Sasaki là một cô gái thu mình, ủ rũ và rất đau đớn trước cái chết của cha mẹ mình. Cô ấy có một mối quan hệ căng thẳng với cha mẹ nuôi của mình, người mà cô ấy tin rằng họ chăm sóc cô ấy chỉ vì tiền lương của chính phủ của họ. Trong suốt bộ phim, Anna gặp gỡ và phát triển mối quan hệ thân thiết với Marnie bí ẩn.
Trong đoạn kết, nó được tiết lộ rằng Anna là cháu gái của Marnie và rằng Marnie đã nuôi dưỡng Anna sau cái chết của cha mẹ cô cho đến khi cô qua đời. Tiết lộ này khiến Anna nhận ra rằng cha mẹ, bà ngoại và cha mẹ nuôi của cô đã làm những gì tốt nhất cho cô vì tình yêu.
6Những người bảo vệ rừng (Nausicaa của Thung lũng gió)
Một loại nấm độc hại và binh đoàn côn trùng thù địch đe dọa tiêu diệt dân số loài người, và nhân vật chính và người bạn đồng hành của cô ấy đi sâu vào rừng và vô tình khám phá ra bí mật của lũ bọ.
Nó không chỉ cảm động sâu sắc khi khóc với Nausicaa mà còn ở vẻ đẹp của tiết lộ này, bằng cách nào đó cũng là một trong những cảnh hoạt hình đẹp nhất mà bạn từng thấy khi sử dụng quá ít màu sắc. Thành công của Nausicaa là điều đã thúc đẩy Topcraft tổ chức lại và đặt cho mình một cái tên mới, và bây giờ chúng ta biết đến họ với cái tên Studio Ghibli.
5Tham nhũng (Princess Mononoke)
công chúa Mononoke diễn ra trong một thế giới cổ đại do các vị thần động vật cai trị. Các vị thần chiến tranh liên miên với loài người tham lam. Trong hành trình xua đuổi Hươu thần ra khỏi rừng và lấy đất của hắn, con người đã giết ba vị thần động vật: Thần Sói, Thần Lợn rừng và Thần Hươu.
bảy tội lỗi chết người anime vs manga
Thật khủng khiếp khi chứng kiến sự thối nát mà những viên đạn sắt do con người rèn ra đã gây ra, giết chết những khu rừng và làm biến dạng những vị thần thú uy nghiêm, duyên dáng. Khoảnh khắc này cho thấy một thực tế rằng con người sẵn sàng đi theo con đường hám lợi của họ đến mức nào, ngay cả khi điều đó có nghĩa là phá hủy những gì trong sáng, vô tội và tự nhiên.
4Cơm nắm (Spirited Away)
Có lẽ kiệt tác nổi tiếng nhất của Ghibli, Vùng đất linh hồn xoay quanh Chihiro chưa trưởng thành, hư hỏng, người bị cuốn vào thế giới linh hồn khi chuyển đến một ngôi nhà mới. Cha mẹ của Chihiro bị phù thủy Yubaba biến thành lợn vì phá vỡ các quy tắc của thế giới linh hồn , và Chihiro buộc phải giành lại tự do cho mình.
Haku, một cậu bé tốt bụng nhưng bí ẩn, đã an ủi Chihiro bằng những nắm cơm và sự bầu bạn của cậu ấy. Những giọt nước mắt khổng lồ bắt đầu lăn dài trên khuôn mặt Chihiro khi cô ăn, nhận ra rằng cô phải độc lập, dũng cảm và mạnh mẽ nếu muốn vượt qua hoàn cảnh của mình. Cảm giác hứng khởi và cảm giác không chắc chắn xung đột với nhau trong cảnh này và vẽ nên một thứ tình cảm mà ai cũng từng trải qua ít nhất một lần trong đời.
3Amalthea Cứu kỳ lân (Kỳ lân cuối cùng)
Kỳ lân cuối cùng thực sự có trước sự hình thành của studio khoảng một năm. Đây là trong thời đại Topcraft nhưng vẫn là Miyazaki và nhóm Ghibli của ông đứng sau sản xuất Rankin / Bass này đã chuyển thể câu chuyện cổ tích hiện đại này lên màn ảnh.
Có một vài cảnh trong hành động thứ ba khiến chúng ta phải khóc dở mếu dở, nhưng cảnh khiến danh sách này lọt vào danh sách là cảnh Red Bull biến mất vào đại dương, thả những con kỳ lân bị giam cầm. Molly và Shmendrick đã nhìn thấy mọi kỳ lân trên thế giới vào thời điểm đó, điều gì đó khiến chúng trở nên độc nhất vô nhị so với tất cả những con người khác mãi mãi.
haiGiấc mơ đã mất (Gió nổi lên)
Dựa trên một câu chuyện có thật, Jiro Horikoshi có ước mơ trở thành một phi công, nhưng chứng cận thị của anh ấy đã ngăn cản anh ấy đạt được mục tiêu của mình. Jiro quyết định rằng, nếu anh ta không thể lái máy bay, thì anh ta sẽ thiết kế chúng, trở thành nhà thiết kế chính của nhiều máy bay chiến đấu được người Nhật sử dụng trong Thế chiến thứ hai.
Trong một cảnh tối tăm nghiệt ngã, chúng ta thấy những thiết kế của Jiro mà anh ấy đã dày công chăm chút đã trở thành vũ khí chiến tranh. Máy quay lia ngang qua một nghĩa địa đầy những chiếc máy bay rơi khi Jiro đi giữa chúng, giấc mơ của anh đã bị tiêu tan bởi những tham vọng rất khác của đồng loại.
1Bữa ăn cuối cùng (Mộ đom đóm)
Mộ đom đóm kể chi tiết về mối liên kết mạnh mẽ giữa anh chị em Seita và Setsuko trong cơn đau đớn cuối cùng của Thế chiến II. Khi lũ trẻ vật lộn để tồn tại, Setsuko trở nên tiều tụy và mê sảng vì đói: ngậm viên bi, nghĩ rằng đó là kẹo cứng và đá lăn, tin rằng cô vừa chuẩn bị cơm nắm.
Seita vội vàng chuẩn bị bữa ăn cho Setsuko, chỉ để phát hiện ra rằng cậu đã quá muộn. Sau khi Setsuko chết, Seita ôm chặt xác cô trong vòng tay anh khi màn đêm buông xuống, hoàn toàn cô độc trong sự tồn tại tàn bạo và rất thực mà không đứa trẻ nào phải sống qua.
