Shirow Masamune ở đâu trên thế giới? Nghệ sĩ và nhà văn truyện tranh Nhật Bản nổi tiếng đã tạo ra một số tác phẩm mang tính biểu tượng nhất trong những năm đầu của fandom anime toàn cầu trong những năm 80 và 90, thúc đẩy trí tưởng tượng của những người hâm mộ anime phương Tây trong thời đại mà thể loại này bị xếp hạng vào các khe thời gian thích hợp. Kênh Khoa học viễn tưởng và băng VHS ở mặt sau của Suncoast Video Stores. Tuy nhiên, những tác phẩm mà anh ấy tạo ra cuối cùng sẽ trở thành một trong những tác phẩm lớn nhất, mà đỉnh cao là tác phẩm magnum opus của anh ấy: Ghost in the Shell.
Với Ma trong vỏ nhận được sự tưởng tượng lại gần đây nhất của nó dưới dạng Ghost in the Shell: SAC_2045 , phát hành trong tháng này trên Netflix, những người theo dõi người đàn ông đã viết manga không chỉ Ma trong vỏ , nhưng cũng Hạt táo , Thống trị và Ma thuật đen có thể tò mò muốn biết tại sao anh ấy không ở ngoài ánh đèn sân khấu lâu như vậy.
Từ Black Magic đến Ghost in the Shell
Trước khi chúng ta xem xét hiện tại của Masamune, chúng ta hãy xem xét quá khứ của anh ấy. Tên thật của tác giả là Masanori Ota; bút danh của ông dựa theo bậc thầy kiếm thuật huyền thoại của Nhật Bản, Masamune. Khi lớn lên, Shirow Masamune có rất ít tương tác với manga hoặc truyện tranh như một phương tiện truyền thông. Mặc dù anh ấy đã có một số kinh nghiệm với truyền hình và anime như Gundam , anh ấy đã rất tách rời khỏi hình thức nghệ thuật. Trong một cuộc phỏng vấn cho Dark Horse Masamune, nhà phân phối phương Tây của nhiều bộ truyện tranh của mình, giải thích, 'Khi tôi học trung học cơ sở và trung học phổ thông, tôi không vẽ nhiều, thay vào đó tôi dành hết tâm trí cho thể thao (judo). Tuy nhiên, vì tôi yêu thích nghệ thuật, sau đó tôi đã chọn thi vào Đại học Nghệ thuật Osaka, và tôi đã học vẽ sơn dầu ở đó. Ở trường đại học, tôi gặp một người bạn là một fan hâm mộ manga và cũng đang tự xuất bản. Và đó là cách mà một người như tôi, người thậm chí chưa bao giờ mua một cuốn tạp chí manga trước đây, vẽ chúng. Có lẽ vì vậy, có rất ít 'bí quyết' manga thông thường trong tác phẩm của tôi. '
steins gate 0 có phải là phần tiếp theo không
Hai năm sau khi bén duyên với manga, ông đã tự xuất bản tác phẩm đầu tay của mình vào năm 1983: Ma thuật đen . Chính tại đây, Masamune đã tự khẳng định mình là một nhân vật chính trong lĩnh vực cyberpunk - lấy cảm hứng từ thể loại khoa học viễn tưởng của thời đại. Đặc biệt, công việc của ông tập trung vào phụ nữ được cơ giới hóa, lực lượng đặc nhiệm quân sự hóa và bộ não điều khiển học.
Ma thuật đen ngay lập tức được Harumichi Aoki, chủ tịch của Seishinsha, chú ý. Aoki khuyến khích Masamune tạo một manga khác để Seishinsha phân phối. Điều này dẫn đến công việc mà Masamune tuyên bố là tự hào nhất: Hạt táo . Từ đó, Masamune đã tạo thêm ba manga cyberpunk nữa Dominion, Orion và Ma trong vỏ. Thống trị và Ghost in the Shell s được coi là những tác phẩm độc lập sẽ mở rộng trong suốt những năm 90 khi Masamune thêm và đóng góp những tác phẩm mới ( Dominion C1 Xung đột, Ghost in the Shell 2: Giao diện Người-Máy và Ghost in the Shell 1.5: Bộ xử lý lỗi do con người gây ra ).
Máy thích ứng
Ở phương Tây, Masamune không nhận được sự chú ý chính thống cho đến khi các tác phẩm chuyển thể từ tác phẩm của ông lên kệ tại các cửa hàng video. Black Magic M-66 được phát hành vào năm 1987, chuyển thể manga thành Hoạt hình video gốc dài 48 phút, hoặc OVA, với nhiều bản chuyển thể hơn ở định dạng này. Thị trường OVA, bắt đầu từ vài năm trước, cho phép những người sáng tạo anime tạo ra các tác phẩm anime dạng ngắn mà không có hạn chế kiểm duyệt truyền hình. Manga của Masamune phát triển mạnh mẽ như tài liệu cho những nhà làm phim hoạt hình mới này.
Tất nhiên, không thể thảo luận về tác phẩm của Shirow Masamune mà không thảo luận về bộ phim chuyển thể năm 1995 của Mamoru Oshii về Ma trong vỏ , được nhiều người coi là một trong những bộ phim hoạt hình hay nhất từng được thực hiện. Trên thực tế, nhiều người nhớ bộ phim triết lý, tâm trạng của Oshii sống động hơn câu chuyện cyberpunk nhẹ nhàng hơn của Masamune. Bộ phim không giữ lại cảm giác hài hước của manga mà thay vào đó khơi dậy những suy ngẫm về bản chất của con người.
Ma trong vỏ Thành công của đã dẫn đến một số phim ngoại truyện khác trong những năm qua, đáng chú ý nhất là loạt phim truyền hình Ghost in the Shell: Stand Alone Complex . Mặc dù manga kết thúc vào năm 1997, nhượng quyền thương mại vẫn tồn tại cho đến ngày nay, nhưng Masamune đã có rất ít sự tham gia một cách sáng tạo vào những phần tiếp theo khác nhau này.
'Dựa trên một ý tưởng của Masamune'
Vào thời điểm này vào năm 1997, Masamune dường như đã ngừng sản xuất manga chính thống và bắt đầu rời khỏi bản đồ. Vào năm 1999, anh ấy đã đóng góp thiết kế nhân vật cho phim hoạt hình Gundress , điều này bắt đầu xu hướng Masamune chọn cộng tác với các nghệ sĩ khác thay vì làm việc cho chính mình.
Khi nhìn vào hầu hết các thông tin tổng quan về toàn bộ tác phẩm của anh ấy, tác phẩm chính tiếp theo - và cho đến nay, cuối cùng - mà anh ấy đã sản xuất sau đó Ghost in the Shell 2 hiện đang chạy Pandora in the Crimson Shell: Ghost Urn , bắt đầu vào năm 2012. Tuy nhiên, để nói rằng Masamune đã tạo ra Pandora in the Crimson Shell: Ghost Urn là rất sai lầm. Manga chỉ dựa trên một ý tưởng của Masamune. Lực lượng sáng tạo thực sự đằng sau sản phẩm là Kōshi Rikudō, nổi tiếng trong số những người hâm mộ manga với bộ truyện tranh hài hước mang tính biểu tượng của mình, Excel Saga .
Điều này đã bắt đầu một mô hình chung trong suốt khoảng thời gian này: Masamune được ghi nhận vì công việc của anh ấy trong hai Production I.G. anime, Chó săn ma và Ổ đĩa thực . Tuy nhiên, anh ấy đóng góp rất ít một cách đáng ngạc nhiên mặc dù tên của anh ấy có mặt trong cả hai dự án. Chó săn ma Là dựa trên một khái niệm mà Masamune đưa ra vào năm 1987 nhưng cuối cùng được đạo diễn bởi Ryūtarō Nakamura, người trước đó đã chỉ đạo Thử nghiệm nối tiếp Lain . Ngược lại, Ổ đĩa thực là một loạt bài về cuộc sống của cyberpunk đã được ' được tạo bởi 'anh ta nhưng một lần nữa, anh ta không tham gia vào việc chỉ đạo, viết, dựng câu chuyện hoặc thậm chí thiết kế nhân vật gốc của bộ truyện (điều này có thể thấy rõ khi bạn so sánh Ổ đĩa thực 'S thiết kế nhân vật thực tế đối với những người thường siêu tình dục của Masamune).
Tuy nhiên, anh ấy đã đóng góp thiết kế Mecha trong bộ phim anime sắp tới Uru màu xanh lam , cùng với Evangelion nhà thiết kế nhân vật và người sáng tạo manga, Yoshiyuki Sadamoto. Vì vậy, được cho là có nhiều thời gian rảnh hơn trong tay nếu danh sách đó là bất cứ thứ gì để trôi qua, Masamune đã làm gì với nó?
Hãy nói về Galgrease
Chà, chúng ta đã tránh con voi trong phòng đủ lâu rồi. Bắt đầu từ năm 1992, Masamune bắt đầu chuyển hướng tập trung vào sách nghệ thuật, việc sản xuất chúng ăn sâu vào thời gian ông dành cho việc làm manga của mình. Nhưng anh ấy đã không thực sự bắt đầu sản xuất sách nghệ thuật cho đến năm 1998, và ngay lập tức anh ấy đã tăng gấp đôi. Từ năm 1998 đến nay, Masamune đã sản xuất 30 cuốn sách nghệ thuật khác nhau, hầu hết trong số đó chủ yếu bao gồm các tác phẩm châm biếm và nghệ thuật khiêu dâm.
Thực tế này làm cho có vẻ như Masamune đã rời xa việc viết và vẽ manga, nhưng điều đó không thực sự đúng. Masamune đã làm ngừng viết manga chính thống vào năm 1997 ... bởi vì, sau năm 1997, Masamune bắt đầu vẽ hentai. Galgrease là một loạt truyện tranh khiêu dâm ngắn. Mỗi cái đều xoay quanh một chủ đề cụ thể, có thể là Miền Tây hoang dã, kinh dị hoặc cuộc phiêu lưu của anh ấy, cyberpunk. Rõ ràng là Masamune, sau khi thành công với manga, chỉ muốn sản xuất những gì anh ấy thích trong suốt quãng đời còn lại của mình, trong trường hợp này, là những phụ nữ gợi cảm.
Trong khi những người hâm mộ anime coi manga của Masamune như một tác phẩm nghệ thuật, anh ấy luôn muốn trở thành một nghệ sĩ hoàn toàn trước tiên. Với di sản của mình, Masamune giờ chỉ có thể theo đuổi đam mê trưởng thành của riêng mình và được trả tiền cho nó. Mặc dù tin tức này có thể gây thất vọng cho những người hâm mộ muốn xem nhiều hơn các tác phẩm sáng tạo cũ của anh ấy, với tư cách là một nghệ sĩ đang làm việc, đó là quyết định của anh ấy về những gì anh ấy dành thời gian của mình.
