Sau nhiều tháng suy đoán, EON Productions cuối cùng đã công bố tiêu đề chính thức của bộ phim James Bond thứ 25 là Không có thời gian để chết . Tiêu đề của bộ phim sắp tới là tiêu đề mới nhất không chia sẻ trực tiếp tiêu đề tiểu thuyết hoặc thu hút ảnh hưởng công khai từ tài liệu gốc của James Bond Ian Fleming, nhưng điều này đã xảy ra từ những năm 1980.
Để reo lên thông báo về tựa phim chiếu rạp sắp tới, đây là bảng xếp hạng toàn diện của tất cả các tựa phim từ 25 bộ phim James Bond chính thức (xin lỗi, không Không bao giờ nói không bao giờ nữa ). Hãy nhớ rằng xếp hạng được thực hiện bởi chất lượng của tiêu đề phim, không phải bản thân bộ phim.
25. Bạch tuộc
Bộ phim Bond năm 1983 và là bộ phim áp chót trong loạt phim có sự tham gia của Roger Moore đáng kính đã lấy tựa đề từ một truyện ngắn về James Bond do Fleming viết. Octopussy là biệt danh của một phụ nữ cầm đầu đường dây buôn lậu của riêng mình ở ngoài Ấn Độ, sử dụng rạp xiếc lưu động như một mặt trận kinh doanh hợp pháp trước khi bắt tay vào làm ăn với một viên tướng Liên Xô lừa đảo.
Không có cách nào để nói tiêu đề phim này và được xem xét một cách nghiêm túc. Hãy tiếp tục và hỏi ai đó xem có James Bond yêu thích không Bạch tuộc và bạn sẽ nhướng mày, nhiều hơn vì tiêu đề hơn là bản thân bộ phim. Để bảo vệ nó, tiêu đề có lẽ là điều đáng nhớ nhất về bộ phim. Thật tệ là các nhà sản xuất đã quyết định thay vào đó, ca khúc chủ đề mở đầu sẽ được đặt tên là 'All Time High'.
24. Quantum of Solace
Khán giả trên khắp thế giới của họ đều xuýt xoa khi tựa đề cho chuyến đi chơi năm thứ hai của Daniel Craig với vai 007 lần đầu tiên được công bố là Định mức khuây khỏa . Cũng lấy tiêu đề từ một truyện ngắn của Fleming, tiêu đề của bộ phim năm 2008 đề cập đến cả tổ chức bí mật Quantum, kiểm soát thế giới giàu có và quyền lực, và nhiệm vụ của riêng Bond để tìm kiếm một phương thức an ủi sau cái chết của Vesper Lynd. Chúng tôi nghĩ.
Ngay cả Craig cũng thừa nhận tiêu đề là một một chút vô nghĩa nhưng đã tự thân vận động cho sự lựa chọn của nó, vì nó khác với những tựa phim thông thường thường chứa 'die' hoặc 'kill' trong tiêu đề. Đủ công bằng, nhưng nó vẫn là một chút nhiều.
23. Moonraker
Được đặt theo một cuốn tiểu thuyết của Fleming, năm 1979 Moonraker tận dụng thành công gần đây của Chiến tranh giữa các vì sao bằng cách gửi James Bond của Roger Moore ra ngoài không gian để chiến đấu với một nhà công nghiệp điên cuồng vì số phận của hành tinh. Tiêu đề đề cập đến các loại Tàu con thoi được sử dụng để vận chuyển Bond vào quỹ đạo.
Chất lượng của bộ phim sang một bên, tiêu đề bản thân nó không có ý nghĩa gì cả. Đó chỉ là một cái tên thực sự vô nghĩa cho một Tàu con thoi không bao giờ được cho là sẽ lên mặt trăng, như là một phần của một âm mưu diệt chủng xấu xa hay cách khác.
22. Quả cầu sấm sét
Thunderball đã được Fleming lên kế hoạch làm phim James Bond đầu tiên trước khi quá trình phát triển bị loại bỏ và thay vào đó, tác giả đã chuyển nó thành một cuốn tiểu thuyết. Năm 1964, bộ phim tiếp tục trở thành bộ phim thứ tư trong loạt phim, với tựa đề đề cập đến mật danh của nhiệm vụ có 007 tranh giành để tìm đầu đạn hạt nhân bị mất tích.
Một huyền thoại đô thị nổi tiếng cáo buộc rằng ca sĩ Tom Jones đã hỏi nhạc sĩ kiêm nhà soạn nhạc John Barry rằng lời bài hát 'đình công như Thunderball' nghĩa là gì, nhưng sau đó được trả lời rằng nó chẳng có nghĩa lý gì. Câu chuyện đó tóm lại sự kém hiệu quả chung của tiêu đề bộ phim.
21. Tiến sĩ Không
Bộ phim Bond đầu tiên được đặt theo tên một cuốn tiểu thuyết của Fleming lấy tên từ nhân vật phản diện chính của câu chuyện. Bác sĩ Julius No là một phẫu thuật viên quan trọng trong S.P.E.C.T.R.E. và có liên quan đến cái chết của các đặc vụ MI-6 ở Jamaica, khiến 007 phải điều tra.
Đối với những cái tên phản diện, Julius No không thực sự gây được nỗi sợ hãi trong trái tim khán giả, ngay cả khi sử dụng chức danh nghề nghiệp của mình. Các nhà phân phối nước ngoài cũng bối rối tương tự khi ra rạp lần đầu vào năm 1962, với tựa gốc tiếng Nhật được dịch là 'Không cần bác sĩ'.
luke skywalker trở lại của bộ trang phục jedi
20. Kim cương là mãi mãi
Sự xuất hiện chính thức cuối cùng của Sean Connery trong vai James Bond có khuôn mặt siêu điệp viên người Anh Ernst Stavro Blofeld, kẻ chủ mưu độc ác điều khiển một vệ tinh được trang bị laser như một phần trong kế hoạch thống trị toàn cầu đang diễn ra của hắn. Tiêu đề, được đặt theo một cuốn tiểu thuyết của Fleming, đề cập đến nguồn năng lượng của tia laze tạo ra những viên kim cương buôn lậu.
Vấn đề lớn với tiêu đề Kim cương là vĩnh cửu là nó nghe giống như một quảng cáo đồ trang sức. Bài hát của Kanye West đặc biệt không làm giảm sự liên tưởng.
19. Goldfinger
Có lẽ bộ phim là công cụ quan trọng nhất trong việc thiết lập công thức điện ảnh cho nhượng quyền thương mại, năm 1964 Ngón tay vàng 007 đảm nhận nhân vật phản diện nổi tiếng, bị ám ảnh bởi vàng và âm mưu của anh ta để đột kích nguồn cung cấp vàng liên bang tại Fort Knox. Được đặt theo tên của tiểu thuyết Fleming, bộ phim kể từ đó đã được ca ngợi là một trong những bộ hay nhất của loạt phim.
Nhưng xét về tiêu đề? Một kẻ xấu bị ám ảnh bởi vàng có tên là Auric Goldfinger? Hơi quá trên mũi, không đặc biệt đe dọa và thực sự vô nghĩa nếu xét đến mức độ nặng của giọng Đức mà nhân vật có trong phim.
18. The Spy Who Loved Me
Trong tất cả các lần xuất hiện của Roger Moore trong vai James Bond, Điệp viên yêu tôi được nhiều người coi là tốt nhất của anh ấy. Được đặt tên theo tiểu thuyết Fleming, bộ phim năm 1977 có 007 hợp tác với điệp viên Liên Xô XXX (không phải Vin Diesel) để ngăn chặn một ông trùm kinh doanh gây ra chiến tranh hạt nhân.
Mặc dù là một bộ phim tuyệt vời và thể hiện tài năng của Moore trong vai James Bond, nhưng bản thân tiêu đề này lại mang hơi hướng tự chế bản thân (đặc biệt là khi xem xét những ám chỉ sau đó của sức mạnh của Austin loạt phim và rom-com The Spy Who Dumped Me ). Bản thân Fleming đã tách mình ra khỏi cuốn tiểu thuyết thực sự ngay sau khi xuất bản, được cho là không hài lòng với sản phẩm cuối cùng.
17. Người đàn ông cầm súng vàng
Nhưng, anh bạn, đó là một tiêu đề dài. Khó cuộn khỏi lưỡi. Và càng ít nói về ca khúc chủ đề do Lulu thể hiện thì càng tốt.
16. Về cơ quan mật vụ của Bệ hạ
Lần xuất hiện duy nhất của George Lazenby trong vai James Bond là lần đầu tiên trong loạt phim không có sự tham gia của nam diễn viên chính Sean Connery. Bộ phim năm 1969 lấy tựa đề từ cuốn tiểu thuyết Fleming đầu tiên được viết sau khi bắt đầu loạt phim và có cảnh Bond chiến đấu với Blofeld trên dãy Alps khi yêu một nữ bá tước châu Âu.
Tương tự với Người đàn ông với khẩu súng bằng vàng , Về cơ quan mật vụ của Bệ hạ là một tiêu đề đặc biệt dài. Nhà soạn nhạc lâu năm John Barry được các nhà sản xuất giao nhiệm vụ viết ca khúc chủ đề cho bộ phim để phù hợp với truyền thống lúc bấy giờ. Quá phấn khích trước triển vọng thêm lời vào một ca khúc như vậy, Barry đã làm nhạc cụ chủ đề cho chủ đề.
15. Ánh sáng ban ngày sống
Sự xuất hiện đầu tiên của Timothy Dalton trong vai James Bond có một mật vụ trong âm mưu của Chiến tranh Lạnh trải dài từ Cộng hòa Séc đến Afghanistan. Được đặt tên theo một truyện ngắn của Fleming, bộ phim năm 1987 là một phần đen tối hơn, tàn khốc hơn rõ rệt của loạt phim sau thời kỳ Roger Moore tương đối nhẹ nhàng.
Chế độ gắn cờ của game bắn súng góc nhìn thứ nhất cổ điển James Bond GoldenEye 007 được đặt tên là The Living Daylight. Đó là chế độ trò chơi ít phổ biến nhất trong toàn bộ trò chơi điện tử đó. Tiêu đề của bộ phim cũng không đặc biệt đáng nhớ.
14. A View to a Kill
Lần xuất hiện cuối cùng của Roger Moore trong vai James Bond có mật vụ đảm nhận đội siêu tội phạm gồm Christopher Walken và Grace Jones. Diễn giải câu chuyện ngắn của Fleming 'Từ một cái nhìn đến một cái chết', bộ phim năm 1985 có cảnh Bond cố gắng ngăn bộ đôi phá hủy Thung lũng Silicon và lũng đoạn thị trường vi mạch.
Hơi dài dòng nhưng là một trong những bộ phim có tên Moore hay hơn trong nhượng quyền thương mại, tựa phim có lẽ được biết đến nhiều nhất vì được Walken trích dẫn trực tiếp (với giọng nói tinh tế thường thấy của anh ấy) trong suốt bộ phim hơn là chính bộ phim.
13. Thế giới không đủ
Khi James Bond chuẩn bị cho thế kỷ 21 sắp tới, anh nhận thấy mình bị cuốn vào một âm mưu phá hoại công nghiệp nhằm vào một người thừa kế dầu mỏ ở Tiểu Á. Bộ phim năm 1999 chứng kiến Pierce Brosnan trong một trong những màn trình diễn cá nhân của anh ấy khi 007 tham gia vào một nhiệm vụ đề xuất Denise Richards có thể miêu tả một cách thuyết phục một nhà vật lý hạt nhân.
Bộ phim lấy tiêu đề dài dòng từ phương châm gia đình của James Bond, như đã tiết lộ 30 năm trước trong Về cơ quan mật vụ của Bệ hạ . Bộ phim dài nhất trong thời đại Brosnan nhưng lại là một cái nhìn tốt đẹp về lịch sử của nhượng quyền thương mại.
12. Bạn chỉ sống hai lần
Bộ phim năm 1967 có một số yếu tố đáng nghi vấn hơn, bao gồm cả James Bond của Sean Connery cải trang thành một người đàn ông Nhật Bản để hòa nhập với người dân địa phương khi anh đối mặt với Blofeld. Được đặt tên theo một cuốn tiểu thuyết của Fleming, tiêu đề đề cập đến việc Bond giả mạo cái chết của chính mình để điều tra tốt hơn các hoạt động của S.P.E.C.T.R.E. ở Nhật Bản tương đối không bị cản trở.
Tiêu đề là một sự thay đổi cụm từ thú vị và là một trong những tiêu đề thông minh hơn trong thời đại Connery, được hỗ trợ bởi một bài hát chủ đề đáng nhớ của Nancy Sinatra.
11. Ngày mai không bao giờ chết
Lần ra mắt thứ hai của Pierce Brosnan trong vai James Bond đã đi trước một chút khi 007 vào vai một ông trùm truyền thông, người đã tạo ra những sự cố của riêng mình để báo cáo trong quá trình xây dựng đế chế toàn cầu của mình. Tiêu đề liên quan đến tờ báo chính của nhân vật phản diện Ngày mai , với vòng xoắn Bond thông thường của nó.
Và tiêu đề thực sự là một lỗi đánh máy, vì ban đầu các nhà sản xuất dự định đặt tên phim Ngày mai không bao giờ nói dối trước một lỗi máy in ngẫu nhiên trên bản sao của tập lệnh chụp. Bạn có thể tưởng tượng nếu bộ phim năm 1997 được đặt tên là Ngày mai không bao giờ nói dối ? Nó sẽ không được xếp hạng cao như vậy trong danh sách này.
10. Từ Nga với tình yêu
Vẫn được coi là tiêu chuẩn vàng của loạt phim dài tập, phần phim thứ hai trong loạt phim có cảnh James Bond gặp gỡ một người Liên Xô đào tẩu ở Istanbul, người được cho là đã say mê anh ta và đưa ra một cỗ máy giải mã bí mật với sự đào tẩu và tình cảm của cô. Được đặt theo tên cuốn tiểu thuyết Fleming, tác phẩm yêu thích của Tổng thống John F.Kennedy, tựa đề này xuất phát từ một thông điệp táo tợn mà Bond viết trên một bức ảnh của người đào tẩu.
Nắm bắt được âm mưu của thời kỳ Chiến tranh Lạnh và thiết lập tình yêu đáng ngạc nhiên, Từ Nga với tình yêu gợi lên một tầm nhìn lãng mạn hơn về âm mưu gián điệp sẽ định hình thương hiệu trong nhiều thập kỷ tới.
9. Skyfall
Kỷ niệm 50 năm thương hiệu phim được kỷ niệm vào năm 2012 Skyfall , chứng kiến James Bond của Daniel Craig phải đối mặt với những câu hỏi hóc búa về khả năng của bản thân khi truy đuổi kẻ thù cũ từ quá khứ của M. Tiêu đề phim đề cập đến ngôi nhà thời thơ ấu của Bond ở Scotland, nơi diễn ra đêm chung kết bùng nổ.
đánh giá bia miller lite
Skyfall cung cấp nhiều nhất về cốt truyện cá nhân của Bond trên màn ảnh cho đến nay, và tiêu đề chắc chắn là đáng ngại, ngắn gọn và có chút bí ẩn.
8. Chết một ngày khác
Lần xuất hiện cuối cùng của Pierce Brosnan trong vai James Bond là kỳ lạ nhất của anh khi anh phải đối mặt với một vị tướng lừa đảo của Triều Tiên đã trải qua phẫu thuật thẩm mỹ để giống một người đàn ông châu Âu với vũ khí laser quỹ đạo được cung cấp bởi những viên kim cương xung đột. Không có câu nào trong số đó được tạo thành. Tiêu đề của bộ phim được trích dẫn bởi Bond khi anh đối mặt với kẻ thù của mình, nhận xét rằng anh ta 'sống để chết một ngày khác.'
Có một lập luận mạnh mẽ rằng tiêu đề là điều tốt nhất của bộ phim. Trong một bộ phim chứa nhiều hình ảnh chuyển động chậm và CG kém chất lượng không cần thiết, tựa đề trường học cũ là một trong những điều ít đau đớn hơn về nó.
7. Không có thời gian để chết
Tựa đề sắp tới của Bond Không có thời gian để chết đã được công bố vào đầu tuần này, đánh dấu lần xuất hiện thứ năm và có khả năng cuối cùng của Daniel Craig trong vai James Bond. Trong khi chi tiết cốt truyện về bộ phim tháng 4 năm 2020 vẫn đang được giữ kín, Bond dự kiến sẽ nghỉ hưu ở Jamaica để đảm nhận một nhân vật phản diện nguy hiểm mới sử dụng công nghệ thử nghiệm.
Sau nhiều năm tiêu đề hoặc trích dẫn tiểu thuyết của Fleming hoặc sử dụng các từ đơn lẻ, tiêu đề của bộ phim mới có sức hấp dẫn của tiểu thuyết bột giấy trong đó Bond bắt đầu cũng như những bộ phim khó hơn có sự tham gia của Timothy Dalton trong vai điệp viên bậc thầy cuối cùng Những năm 80.
6. Mắt vàng
Sự ra mắt của Pierce Brosnan trong vai James Bond ngay lập tức được người hâm mộ yêu thích và hoàn toàn hồi sinh thương hiệu cho khán giả thời hậu Chiến tranh Lạnh. Bộ phim năm 1995 có sự giao tranh của 007 với một người đồng đội cũ và người bạn thân nhất của Sean Bean là Alec Trevelyan. Được đặt theo tên bất động sản cá nhân của Fleming ở Jamaica, tiêu đề đề cập đến một chương trình vệ tinh vũ khí của Liên Xô có khả năng phá hủy các mục tiêu bằng xung điện từ có sức công phá lớn.
Đơn giản, ngắn gọn và có thể nhận ra ngay là danh hiệu Trái phiếu đồng thời tôn vinh lịch sử của nhượng quyền thương mại một cách tinh tế, Mắt vàng dễ dàng là tựa phim hay nhất có sự hóa thân của Brosnan thành 007.
bồi bổ rượu bia
5. Chỉ dành cho đôi mắt của bạn
Roger Moore bắt đầu loạt phim 'đến vào những năm 80' bằng một bộ phim đưa nhượng quyền thương mại trở lại cội nguồn cơ bản, gan góc của nó sau khi trước đó đã đưa nó lên đỉnh cao khoa học viễn tưởng với người tiền nhiệm trước đó của nó, Moonraker . Bộ phim năm 1981 có cảnh Bond tìm kiếm một hệ thống điều khiển tên lửa bị mất tích trên Địa Trung Hải, giúp anh chống lại những kẻ buôn lậu Hy Lạp và Liên Xô. Được đặt theo một truyện ngắn của Fleming, tiêu đề đề cập đến tính chất bí mật trong công việc của 007.
Tuy hơi dài nhưng tiêu đề có một ý nghĩa kép tốt đẹp, với cả nền tảng hoạt động gián điệp của Bond và một khoảnh khắc táo tợn ở cuối phim, nơi Bond làm những gì anh ấy làm tốt nhất ở cuối mỗi bộ phim James Bond. Thêm vào đó, ca khúc chủ đề của Sheena Easton vẫn gây ấn tượng mạnh hơn 30 năm sau.
4. Quang phổ
Chuyến đi chơi thứ tư của Daniel Craig trong vai James Bond đã khiến anh ta phải đối mặt với những con quỷ chưa được giải mã từ quá khứ của chính mình khi anh ta theo đuổi một tổ chức bóng tối đã đóng một vai trò trong tất cả các cuộc phiêu lưu điện ảnh của anh ta cho đến nay. Tiêu đề đề cập đến tập đoàn tội phạm cùng tên được phát hiện bởi Bond, có mối quan hệ rất riêng tư với thời thơ ấu của anh ta liên quan đến nhà lãnh đạo đáng gờm của nó.
S.P.E.C.T.R.E. là tổ chức định kỳ lớn nhất đối mặt với James Bond trên màn ảnh rộng kể từ năm 1962. Sau khi các vấn đề pháp lý phát sinh sau năm 1971 Kim cương là vĩnh cửu , tổ chức và lãnh đạo của nó, Ernst Stavro Blofeld, đã bị xếp xó trong nhiều thập kỷ. Sau khi giải quyết các tranh chấp pháp lý liên quan đến tổ chức và Blofled, tiêu đề của bộ phim năm 2015 cho khán giả biết ngay rằng kẻ thù lớn nhất của Bond đã trở lại chỉ trong một từ.
3. Sống và Để Chết
Lần đầu tiên đóng vai James Bond của Roger Moore có cảnh điệp viên bí mật điều tra vụ giết ba đặc vụ người Anh có mối liên hệ với một quốc gia hư cấu vùng Caribe. Được đặt theo tên cuốn tiểu thuyết thứ ba của Fleming, bộ phim năm 1973 đã làm sống lại thương hiệu với Moore đứng đầu trong 12 năm tiếp theo.
Một cách thông minh cho câu nói phổ biến 'sống và để sống', Sống và để chết cũng nhận được một sự thúc đẩy lớn khi một tựa đề từ chủ đề của Paul McCartney và Wings đã trở thành một trong những chủ đề lâu dài nhất trong toàn bộ lịch sử của loạt phim.
2. Casino Royale
Năm 2006, EON Productions khởi động lại loạt phim đáng kính của mình với Daniel Craig vào vai James Bond. Được đặt tên theo cuốn tiểu thuyết Fleming đầu tiên, Sòng bạc Hoàng gia theo chân Bond thuở mới vào nghề với tư cách là một Điệp viên 00 cạnh tranh với một nhà tài chính khủng bố ở Montenegro khi anh ta biết được cái giá phải trả cho nghề chết người của mình.
Bản quyền đối với tiểu thuyết gốc của Fleming đã không được EON Productions bao gồm việc đạt được giấy phép điện ảnh James Bond ban đầu, dẫn đến một bộ phim Bond không chính thức được thực hiện vào năm 1967. Khi loạt phim bắt đầu theo một hướng táo bạo, mới, tiêu đề ngay lập tức gợi lên nguồn gốc cổ điển của nhân vật, giúp Bond trở thành điệp viên máu lạnh ban đầu của Fleming.
1. Giấy phép để Giết
Lần xuất hiện thứ hai và cũng là cuối cùng của Timothy Dalton trong vai James Bond có lẽ là bộ phim khó khăn nhất, khó nhất trong toàn bộ loạt phim khi Bond rời MI-6 để theo đuổi mục tiêu chống lại một trùm ma túy quyền lực ở Mỹ Latinh. Tiêu đề Giấy phép để giết để phát hành tại Bắc Mỹ, bộ phim năm 1989 là bộ phim đầu tiên không được đặt tên theo tiểu thuyết hoặc truyện ngắn của Fleming.
James Bond luôn gắn liền với giấy phép giết người của anh ta, và tiêu đề tạo nên mối liên hệ đồng thời nhấn mạnh tính chất tàn bạo hơn của câu chuyện trong phim. Ban đầu bộ phim sẽ được phát hành với tên Giấy phép bị thu hồi cho đến khi các đối tượng thử nghiệm được báo cáo là không chắc chắn về từ 'bị thu hồi' có nghĩa là gì. Có lẽ là tốt nhất vì tiêu đề hiện tại là bóng bẩy, nguy hiểm và có thể nhận dạng ngay trong nhượng quyền thương mại.
Đạo diễn và đồng biên kịch bởi Cary Fukunaga, Không có thời gian để chết các ngôi sao Daniel Craig, Ralph Fiennes, Naomie Harris, Rory Kinnear, Léa Seydoux, Ben Whishaw, Jeffrey Wright, Ana de Armas, Dali Benssalah, David Dencik, Lashana Lynch, Billy Magnussen, và Rami Malek. Nó được lên lịch cho đến Mỹ phát hành vào ngày 8 tháng 4 năm 2020.
