Được đăng nhiều kỳ lần đầu vào năm 1987 trong Jump Shounen hàng tuần , JoJo’s Bizarre Adventure là đứa con tinh thần của người bí ẩn Hirohiko Araki . Trong hơn ba thập kỷ, anh ấy đã phát triển phong cách gothic ma cà rồng thời Victoria thích hợp của mình thành một nét văn hóa trên toàn thế giới. Bằng cách lần theo hành trình của anh ấy, chúng ta có thể thấy phong cách nghệ thuật của Araki phát triển đáng kể khi anh ấy khám phá ra hương vị độc đáo của riêng mình.
Đặc biệt là lấy cảm hứng từ những bộ truyện tranh nổi tiếng thời bấy giờ Nắm đấm của sao Bắc Cực , JoJo’s Bizarre Adventure Part One: Phantom Blood trông còn sơ khai so với các tác phẩm sau này của Araki. Phong cách nghệ thuật ngày tháng có thể gây trở ngại cho người đọc mới. Điểm chính mà Araki hướng tới trong thời gian đầu là tư thế ấn tượng của các nhân vật - một yếu tố mang tính biểu tượng sẽ phát triển theo phong cách của anh ấy. Các nhân vật chỉ là một chút không cân xứng một cách lộn xộn không tinh vi. Mặc dù có một câu chuyện thú vị, Máu ma cuối cùng không phát huy được thế mạnh của phương tiện.
lagunitas calo siêu hạng
Phần thứ hai, Xu hướng chiến đấu , đã cho thấy sự thay đổi dần dần trong phong cách nghệ thuật của Araki. Khi anh ấy chọn khuôn mặt tròn không tỳ vết với các đặc điểm cụp vào, anh ấy thu nhỏ mắt, mở rộng miệng và xác định rõ hơn mũi. Sự thay đổi đáng chú ý nhất là việc chuyển sang các đường nét góc cạnh dày, mang lại cho các nhân vật của anh ấy vẻ ngoài sắc nét hơn: một cách anh ấy phát triển thành của riêng mình. Việc sử dụng các hình dạng tròn của anh ấy có thể được tìm thấy trong bộ quần áo cuồn cuộn của các nhân vật, mà anh ấy sử dụng làm hình ảnh minh họa hữu hình về bối cảnh và thời gian.
Tuy nhiên, nó ở Stardust Crusaders - hành trình xuyên lục địa lấy cảm hứng từ Jules Verne’s Vòng quanh thế giới trong tám mươi ngày - Araki thực sự đã đạt được bước tiến của mình. Những khuôn mặt tròn theo khuôn mẫu cũ của anh nhường chỗ cho những góc nghiêng táo bạo. Những chiếc má từng được giữ không tỳ vết đã biến thành những tấm vải có cấu trúc, đường nét và chi tiết, xác định các nhân vật một cách độc đáo. Những hình khối to lớn và điểm nhấn là cơ thể nam giới vạm vỡ xuất hiện với bộ quần áo năng động xếp cạnh nhau của Araki. Với sự ra đời của Stands, hệ thống điện mới của Jojo’s Bizarre Adventure , anh ta cho phép vô số sinh vật tưởng tượng từ những chiến binh cận chiến hình người cơ bắp đến mặt trời theo nghĩa đen. Anh ấy nâng sự kỳ lạ và hào nhoáng lên một nấc thang khác và đẩy ranh giới của phương tiện.
Nếu Stardust Crusaders là nền tảng mà Araki đã xây dựng cho chính mình, Kim cương là không thể phá vỡ là bước nhảy vọt tiếp theo. Với cấu trúc câu chuyện thư giãn từ một nhiệm vụ có giá trị cao đến Ai Cập đến một cốt truyện trong nước có phần đời thường hơn, phong cách nghệ thuật cũng giảm bớt từ tạo hình hình học táo bạo thành một sự gọi lại thuần thục đối với việc sử dụng các hình dạng và khuôn mặt tròn trước đây của Araki. Điều này đặc biệt phổ biến trong thiết kế của nhân vật chính Josuke Higashikata mới, tự hào với các phụ kiện hình trái tim trên bộ đồng phục rộng vai và một chiếc váy ấn tượng. Các thiết kế thể thao của dàn diễn viên phụ rộng lớn phát triển khi bộ phim tiếp tục. Jotaro Kujo trải qua lớp trang điểm trắng và vàng, Kira Yoshikage vẫn giữ nguyên bộ quần áo có hình đầu lâu nham hiểm của mình nhưng nhận được sự thay đổi danh tính và tủ quần áo thử nghiệm của Rohan Kishibe thay đổi hàng ngày. Araki tiếp thu tinh thần sáng tạo và mở ra một mảng sáng tạo mới cho phong cách hình ảnh của mình.
Araki tiến thêm một bước nữa trong Gió vàng , phần thứ năm của câu chuyện. Anh ta phá bỏ thói quen lâu đời của mình về cơ thể đàn ông cồng kềnh với quai hàm nặng nề và cổ thân cây, chọn cách xây dựng ít oai vệ hơn. Ngay cả các giá đỡ hình người cũng mỏng và bóng bẩy hơn so với Star Platinum. Các nhân vật có lông mày mỏng hơn, đôi mắt tròn hơn và khuôn mặt cân đối hơn về tổng thể. Araki tiếp tục thiết kế thời trang của mình từ phần trước, tạo ra những bộ quần áo kỳ lạ hơn với những bộ quần áo bó sát hơn dành cho những chiếc mafiosos gầy. Các nhân vật như Guido Mista, Trish và Gold Experience Requiem cho phép Araki tạo ra các mẫu và kết cấu cụ thể cho một số nhân vật nhất định để nâng cao hình ảnh của họ.
Trong Đá đại dương , Araki xây dựng quá trình luyện tập của mình với các nhân vật như Yukako Yamagishi và Trish Una để xây dựng một dàn diễn viên gần như hoàn toàn là nữ. Anh ấy vẫn giữ được nhiều phong cách giống như trong Gió vàng , tập trung vào thân hình nhỏ nhắn hơn, khuôn mặt cân đối và quần áo bảnh bao, nhưng sự khác biệt thực sự nằm ở việc anh thử nghiệm với hình tượng phụ nữ, đặc biệt là đến từ nền tảng công việc nam tính. Anh ấy không lạm dụng và không cắt giảm dàn diễn viên của mình, một luồng gió mới chào đón các lựa chọn thay thế ngoài kia, tạo ra một cái gì đó mới mẻ vẫn rất theo phong cách của anh ấy.
Cả hai Chạy bóng thép (Phần 7) và Jojolion (Phần 8) có thể được mô tả là anh chị em ruột thịt với Đá đại dương Phong cách nghệ thuật. Mặc dù không có bước nhảy vọt đáng kinh ngạc về tính nghệ thuật, hai phần cuối có thể được coi là sự lặp lại trưởng thành của người tiền nhiệm của chúng. Các đường nét sắc nét hơn, sức mạnh chân đế thậm chí còn vô lý hơn và các đặc điểm phân biệt cũng táo bạo hơn tạo nên những nhân vật khó quên.
Vào thời điểm này, rõ ràng là Hirohiko Araki, trong khi không bao giờ ngừng vượt qua ranh giới của mình, đã tìm ra phong cách độc đáo của riêng mình để phục vụ anh ấy tốt nhất. Anh ấy cải tiến tay nghề của mình để tạo ra một phương tiện truyền tải sự sáng tạo vượt bậc của anh ấy và khiến khán giả của anh ấy khao khát chương tiếp theo.
đầu dogfish Ấn Độ nâu
