Chắc chắn là một dây chuyền lắp ráp các phiên bản live-action làm lại từ hoạt hình kinh điển của Disney, Hercules là phiên bản mới nhất được báo cáo là sẽ phát triển. Điều này đã gây ra một làn sóng hào hứng xung quanh dự án tiềm năng mà kỳ quặc này. Của Disney Hercules tôi chắc chắn là một trong những bộ phim ít được nhắc đến nhất trong số những bộ phim hoạt hình thập niên 90 của hãng phim, và vì nhiều lý do chính đáng.
Bộ phim được biết đến với lối chơi nhanh và lỏng lẻo với tài liệu gốc của nó, và mặc dù đó là một cuộc phiêu lưu thú vị, nhưng vấn đề và chủ đề đơn giản là không ở cùng cấp độ như một bộ phim Disney điển hình vào thời điểm đó. Với phiên bản mới của câu chuyện sắp ra rạp, dưới đây là nhìn lại nhiều lý do khiến nỗi nhớ Hercules hầu hết đã bị mắc kẹt trong Underworld.
Thần thoại Hy Lạp
Bộ phim nổi tiếng với sự miêu tả hoang đường không chính xác về thần thoại Hy Lạp vốn có trong chính cái tên của nó. Hercules là tên thường được biết đến của vị thần La Mã, trong khi Heracles / Herakles là tên Hy Lạp của vị thần. Những điểm không chính xác khác bao gồm khái niệm gần như vui nhộn về việc Zeus và Hera là một cặp vợ chồng tương đối yêu thương và Hercules là con trai của Hera.
Nhân vật phản diện của phim, Hades, cũng là một vấn đề. Anh ta được miêu tả một cách lười biếng như nhân vật Ác quỷ Judeo-Cơ đốc giáo, trong khi Ares, vị thần chiến tranh bạo lực, người không được ưa chuộng ngay cả trong xã hội Hy Lạp cổ đại, được miêu tả là một trong những người tốt. Hơn nữa, con ngựa có cánh Pegasus thuộc về Perseus, và không liên quan gì đến Heracles hay Hercules.
Nhiều thay đổi này đã thu hút sự phẫn nộ của người dân địa phương khi bộ phim được phát hành ở Hy Lạp, nơi Disney cố gắng làm sáng tỏ vấn đề này bằng tiêu đề mới tiện lợi, Vượt ra ngoài huyền thoại về Heracles. Tuy nhiên, bất kỳ ai có học vấn sơ lược về thần thoại Hy Lạp cũng sẽ cho bộ phim xem nhẹ.
Không có gì trong số này được giúp đỡ bởi thực tế là thần thoại Hy Lạp-La Mã đã thấm nhuần văn hóa đại chúng, khiến bối cảnh của bộ phim có vẻ gần như báng bổ. Mặt khác, những câu chuyện dân gian và truyền thuyết đã truyền cảm hứng cho các bộ phim của Disney như Nàng tiên cá, nàng lọ lem , và ngay cả Bạch Tuyết ít phổ biến hơn nhiều. Trên thực tế, đối với những câu chuyện như thế này, các phiên bản Disney là khái niệm duy nhất của mọi người về các nhân vật. Vì vậy, ngay cả khi bộ phim ra mắt khi họ đã lớn, người xem Disney sẽ ít vui mừng hơn khi thấy Chuột đảm nhận một nhân vật kém độc đáo hơn, đặc biệt là một phiên bản không chính xác như vậy.
Nhân vật phản diện trong truyện tranh
Một trong những yếu tố đáng chú ý của bộ phim là sự thể hiện của James Woods trong vai Hades bốc lửa. Như đã đề cập, nhân vật đã được biến từ một người giám sát ấp ủ của người chết thành một nhân vật chung chung của Satan, nhưng màn trình diễn là bất cứ điều gì ngoại trừ. Woods 'về cơ bản miêu tả Hades là một người bán xe nhếch nhác / người dẫn chương trình trò chuyện truyền hình đêm khuya, với giọng nói thậm chí có phần giống Jay Leno. Mặc dù điều này chắc chắn là thú vị, nhưng nó khác xa với những nhân vật phản diện Disney thường đen tối và nghiêm túc hơn.
Nhân vật phản diện chẳng hạn như Sư tử Kin g's Scar và Người đẹp ngủ trong rừng Maleficent được biết đến với sự xảo quyệt, hắc ám và độc hại thuần túy, trong khi Thằng gù ở nhà thờ Đức Bà Bá tước Frollo là một nhân vật ám ảnh khó tả trong một bộ phim chủ yếu là buồn vui, ảm đạm. Mặt khác, Hades được định nghĩa gần như hoàn toàn bởi bản chất nhỏ nhen và liên tục có những tham chiếu văn hóa đại chúng của thập niên 90. Cũng Nàng tiên cá nhỏ Ursula của Ursula, người khá vui tươi so với những người như Scar và Frollo, có một góc cạnh nham hiểm và là một mối đe dọa thể chất thực sự trong cao trào của bộ phim. Mặt khác, Hades chỉ đạt được mục đích của mình thông qua mưu mẹo, và một khi sức mạnh của Hercules được phục hồi, thất bại dễ dàng của Hades một lần nữa lại được diễn ra để gây cười vì sự đơn giản của nó.
Nhạc phim và chủ đề
Hercules Nhạc phim của ', giống như nhiều bộ phim cổ điển của Disney, chứa đầy những bài hát tuyệt vời, nhưng đáng buồn thay, không có bài nào thực sự bắt kịp theo cách mà những người khác cùng thời đại đã làm. Một lần nữa, một phần của điều này có thể xuất phát từ bối cảnh thần thoại của bộ phim. Các tác phẩm kinh điển khác của Disney trong thời đại này có chủ đề mạnh mẽ hơn, một phần xuất phát từ nguồn gốc văn hóa mạnh mẽ hơn của họ.
Thằng gù ở nhà thờ Đức Bà như đã đề cập, là bộ phim hoạt hình đen tối nhất của Disney trong thời đại và bao gồm các chủ đề cực kỳ mạnh mẽ về tội lỗi, sự cứu chuộc và sự chấp nhận. Trong khi đó, Hoa Mộc Lan, Aladdin, và đặc biệt Vua sư tử đã khắc họa những nền văn hóa khác biệt rất lớn so với những huyền thoại truyền thống của Châu Âu trong các bộ phim Disney khác, cho phép các bộ phim và âm nhạc của họ tìm được nhiều khán giả hơn.
Trong trường hợp Hoa Mộc Lan, Thằng gù, và Vua sư tử, âm nhạc cũng trùng khớp với những khoảnh khắc quan trọng trong cốt truyện của phim, chẳng hạn như Frollo thèm muốn Esmeralda hay Simba và Nala yêu nhau. Những cảnh đó và ý nghĩa đằng sau chúng gần như liên quan đến người lớn hơn là trẻ em. Mặt khác, Hercules 'các chủ đề và bài hát tương đối chung chung và ít trọng lượng hơn nhiều. Tất cả những điều này đã dẫn đến một bộ phim, mặc dù là bộ phim yêu thích thời thơ ấu của nhiều người, nhưng vẫn hay thứ hai so với các bộ phim cùng thời. Tuy nhiên, điều này mang lại cho người làm lại live-action cơ hội để thêm một lớp sơn mới và sức hấp dẫn lớn hơn cho Hercules , một bộ phim đã đi từ anh hùng đến con số không trong tâm thức tập thể.
