Chào mừng bạn đến với phần thứ 119 của Adventure (s) Time, một cái nhìn về những anh hùng hoạt hình trong quá khứ. Tuần này, chúng ta sẽ quay trở lại với loạt phim Ninja rùa đột biến tuổi teen năm 2003 (hoặc TMNT, như nó thường được xác định) và sự độc đáo của nó về nguồn gốc của các nhân vật. Ngoài ra, nếu bạn có bất kỳ đề xuất nào cho tương lai, hãy cho tôi nghe. Chỉ cần liên hệ với tôi trên Twitter .
Ra mắt vào ngày 22 tháng 2 năm 2003, Attack of the Mousers của nhà văn Eric Luke tiếp tục chương trình chuyển thể từ cốt truyện Mouser ban đầu của Kevin Eastman và Peter Laird của độc lập Ninja rùa đột biến Tuổi teen truyện tranh. Các nhịp điệu cơ bản vẫn giữ nguyên: Trợ lý phòng thí nghiệm trẻ tuổi April O'Neil nhận ra ông chủ của cô ấy là Baxter Stockman bị mất trí, anh ta cảm thấy rằng cô ấy đã phản bội anh ta, các robot tiêu thụ động vật gặm nhấm thu nhỏ được giải phóng và những con Rùa giải cứu April không xa ngôi nhà dưới lòng đất của họ.
Bạn có thể có ấn tượng rằng đoàn làm phim chỉ đơn thuần lật lại các vấn đề phía sau của truyện tranh và nhanh chóng lắp ráp kịch bản, nhưng đó thực sự là một quá trình phức tạp hơn nhiều. Các nhu cầu kể chuyện khác nhau giữa truyện tranh và hoạt hình, các nhà kiểm duyệt mạng phải xoa dịu, điều chỉnh phải được thực hiện cho khán giả mục tiêu của chương trình - không phải thanh thiếu niên mua những truyện tranh Mirage đen trắng đó vào những năm 80 - và có vấn đề này toyline, ngay từ đầu đã chứng minh được số tiền chi cho bộ truyện.
Nếu bạn tò mò về sự phát triển của các tập phim, người đồng sáng tạo của Turtles, Peter Laird đã ghi lại những ghi chú của anh ấy về các giai đoạn khác nhau của kịch bản trên blog của anh ấy . Một số ghi chú của anh ấy có vẻ độc đoán, nhưng những ghi chú khác - như khi anh ấy khuyên các nhà sản xuất nên để April theo đuổi các Mousers thay vì theo dõi họ trong ô tô - cho thấy anh ấy có tầm nhìn sâu sắc như thế nào trong lĩnh vực kể chuyện bằng hình ảnh.
Nhận xét về gấu Hoegaarden
Tiếp tục chuyển thể từ số thứ hai của nguyên tác truyện tranh, câu chuyện mở đầu khi April trở lại tỉnh táo và nhận ra rằng cô ấy đã được cứu bởi bốn con rùa hình người và người cố vấn chuột già của chúng. Phân cảnh này là một trong những tác phẩm kinh điển của truyền thuyết về loài Rùa, và nó đã được chuyển thể trong cả phim hoạt hình những năm 1980 và cũng là phim điện ảnh đầu tiên. Ở đây, April còn nghi ngờ nhiều hơn nữa về sự tồn tại của Rùa trong một lần phá vỡ câu chuyện mà nó đã chuyển thể, nơi cô ấy chấp nhận Rùa trong một trang hoặc lâu hơn. Thật thú vị, khi April hỏi Rùa về quá khứ của họ trong truyện tranh, câu chuyện đã cắt đi một bảng để cắm vấn đề mở đầu của cuốn sách.
Tuy nhiên, vì phim hoạt hình vẫn chưa xác định nguồn gốc của Rùa, nên chúng tôi đã đưa ra những điều cơ bản của câu chuyện - nhìn ra các chi tiết về quá khứ của Splinter - vì nó liên quan đến vòng cung đang diễn ra của chương trình liên quan đến Shredder. Điều đáng chú ý về cảnh phim chỉ là mức độ trung thành của nó với truyện tranh gốc.
Splinter giải thích rằng anh ta từng là một con chuột bình thường, người đã chứng kiến một thiếu niên giải cứu một người mù khỏi một chiếc xe tải chở đầy chất phóng xạ đang chạy trốn. Một ống đựng dung dịch rơi ra đúng lúc một đứa trẻ giật mình đánh rơi 4 chú rùa con xuống cống. Splinter đã giải cứu rùa con, thu thập chúng trong một lon cà phê. Sáng hôm sau, cả năm con vật thức dậy với khả năng tinh thần và thể chất tiên tiến. The Turtles sớm biết nói, khiến Splinter phải nuôi dạy chúng như những đứa con của mình, và vì những lý do cố tình mơ hồ, đã dạy chúng võ thuật.
Phim người thật đóng năm 1990 đã gần chuyển thể điều này một cách hoàn hảo, trong khi phim hoạt hình năm 1987 có nhiều quyền tự do. Bằng cách tạo ra bản chuyển thể trung thực nhất về nguồn gốc của Rùa, bộ truyện đã tạo ra một sự tôn vinh chân thực đối với nguồn gốc của nó. Đoạn hồi tưởng này thậm chí có cả bốn con Rùa đeo mặt nạ màu đỏ, giống như họ đã làm trong truyện tranh Mirage. Ngoài ra còn có một cái gật đầu đối với phim hoạt hình những năm 1980, khi Rùa con phát triển mạnh mẽ bằng cách ăn bánh pizza và ném xung quanh tiếng lóng của vận động viên lướt sóng như 'Dude' và 'Cowabunga!'
Đó thực sự là một bài bình luận ranh mãnh, chỉ ra rằng những cái này Rùa chỉ nói như phim hoạt hình những năm 1980 khi chúng còn là những đứa trẻ theo đúng nghĩa đen, tức là những chú Rùa thân thiện, vui vẻ của thập niên 80 với 'đồ trẻ em'. Michelangelo vẫn duy trì bài phát biểu của người lướt sóng và bị chế giễu triệt để vì mọi câu 'Tuyệt vời cực đoan, anh bạn!' anh ta buột miệng, mặc dù vậy. Tuy nhiên, có thể hiểu rằng anh ấy nói như vậy đặc biệt để chọc tức Raphael. Ý tưởng về Mikey là một người tị nạn từ chương trình những năm 80 bắt nguồn từ đây, và nó khá nhất quán là chân dung của anh ấy kể từ đó.
Sau đoạn hồi tưởng, Rùa hộ tống April đến Stocktronics, nơi họ ngăn chặn Mousers đe dọa New York. Stockman trốn thoát khỏi phòng thí nghiệm phát nổ của mình nhưng bị truy bắt bởi người thực thi chính của Shredder, Hun. Shredder, người vẫn chưa mặc áo giáp, yêu cầu Stockman phải trả giá cho sự thất bại của mình, ra lệnh cho Hun lôi anh ta ra để chịu một số hình phạt ngoài màn hình.
Một chuyên gia công nghệ điều tra những gì còn lại của Mouser và phát hiện ra hình ảnh bị mờ của Rùa. Khán giả không chắc liệu Shredder có nhận ra hai anh em hay không, nhưng việc cắt ảnh ấn tượng của anh ta cho thấy rằng họ tạo ra một số phản ứng từ anh ta.
bia lốp béo bỉ
Điều thú vị là tập phim không kết thúc bằng cái kết gây sốc của cốt truyện truyện tranh. The Mirage Ninja rùa đột biến Tuổi teen # 3 mở đầu bằng cảnh Rùa trở về nhà và phát hiện ra một nhóm Mousers đã tấn công Splinter khi họ vắng mặt.
Đó là một cảnh đáng nhớ, và cũng là cơ sở của năm 1988 Ninja đột biến tuổi teen Rùa Trò chơi NES. Và, thực sự, đó là kết luận hợp lý của câu chuyện giới thiệu về Những người anh em họ. Tại sao lại giới thiệu máy săn chuột bằng rô-bốt mà không để chúng đe dọa con chuột khổng lồ của loạt phim?
THIẾT KẾ-Y
Những chú rùa con của hồi tưởng tương tự như thiết kế của ấn bản đầu tiên của truyện tranh. Ngoài ra còn có một giai điệu nâu đỏ thú vị cho chuỗi hồi tưởng và một hiệu ứng hộp thư được thêm vào. Vì tập phim được xem ngày nay với tỷ lệ khung hình của một TV màn hình rộng, khung hình bây giờ giống như khung hình của một chiếc hộp. Không chủ ý, nhưng một cái nhìn tuyệt vời.
LƯU Ý TIẾP TỤC
Hai cảnh sát mặc đồng phục giống người sáng tạo Kevin Eastman và Peter Laird quay trở lại, cố gắng ngăn chặn một trong những vụ cướp của Mouser.
Trong khi nguồn gốc của Rùa nổi tiếng về nôi từ nguồn gốc của Daredevil, chương trình thoát khỏi bất kỳ vấn đề pháp lý nào mà sự xuất hiện trái phép của một thiếu niên Matt Murdock có thể đã gây ra, nếu nó được phát sóng mà không có bất kỳ thay đổi nào. Chương trình vượt qua điều này bằng cách biến cậu thiếu niên trở thành một thanh niên da đen, thay cho một củ gừng kiểu Miller.
HEY, TÔI BIẾT RẰNG GIỌNG NÓI
Scott Williams (không phải người in truyện tranh) lồng tiếng cho Baxter Stockman. Anh ấy còn được gọi là giọng nói của Pokemon Darkrai, Throh, Tornadus và nhiều nhân vật khác trong các tác phẩm lồng tiếng của Canada.
TÔI YÊU CÁC BẠN SỚM
Michelangelo, chán nản với những lần ngất xỉu liên tục của April, đi lang thang với máy nghe nhạc di động của mình. Peter Laird đã yêu cầu trong ghi chú của mình rằng thiết bị phải là iPod.
'NÓ CÓ ... BA ... NGÓN TAY!'
Sự phát triển của các tập đầu của bộ truyện rất thú vị, nếu chỉ khi được xem trong bối cảnh của thời đại. Không có nhiều bằng chứng mà công chúng muốn có một bộ phim Rùa giống với truyện tranh hơn, vì phiên bản chính của nhóm có một giai điệu hoàn toàn khác. Ngoài ra, phần lớn sự hấp dẫn ban đầu của Mirage's Turtles nằm ở việc những người sáng tạo đang chơi theo mốt của ngành truyện tranh thời nay, một bối cảnh hoàn toàn xa lạ đối với một đứa trẻ vào đầu những năm 2000 đang tìm cách tốt nghiệp Digimon. Chưa kể, những con Rùa được buôn bán đại trà, thân thiện hơn đã bùng phát ngoạn mục vào giữa những năm 1990.
Điều này khiến người sáng tạo có thể tạo ra một loạt phim nghiêm túc hơn, nhưng không quá nghiêm túc, và khác biệt với những con Rùa thập niên 80 đang phát triển, nhưng không quá khác biệt, vì phiên bản đó là cách giải thích các ký tự được chấp nhận cho người bình thường. Chuyển sang truyện tranh đầu tiên có thể không phải là cách rõ ràng nhất để đi, nhưng cuối cùng đó là sự lựa chọn đúng đắn.
Nhiều khi những vấn đề ban đầu đó được ghi nhớ đối với sự điên cuồng của các nhà sưu tập xung quanh chúng, điều quan trọng là phải nhớ những câu chuyện này thực sự chắc chắn như thế nào. Eastman và Laird nhanh chóng nhận ra rằng sự vô lý của tiền đề đã mở ra thế giới của họ với vô số câu chuyện. Một khi khán giả đã đủ hoài nghi để chấp nhận những con rùa được nhân hóa và sensei gặm nhấm của chúng, thế giới người ngoài hành tinh và hoạt động nhảy chiều không còn là điều khó khăn. Trong khi những truyện tranh ban đầu đó có cảm giác bay bổng đối với họ, phim hoạt hình có lợi thế là xây dựng thế giới và cẩn thận đặt nền móng cho những khái niệm kỳ lạ hơn.
Tiếp thu những gì đã làm làm việc từ những ngày buôn bán đại trà - giống như sự nổi tiếng của Shredder như một nhân vật phản diện đang diễn ra - là một cách chơi thông minh khác. Và trong khi sự hài hước có thể dễ dàng gây cảm giác khó chịu - hoặc chỉ hơi lạc lõng, nếu xét đến giọng điệu của những câu chuyện đang được chuyển thể - thì nhiều trò khôi hài thực sự rất thông minh. Có mọi lý do khiến loạt phim này không thành công, nhưng mùa đầu tiên thực sự ấn tượng.
