Phim hoạt hìnhvẫn là một hình thức giải trí vô cùng linh hoạt và sáng tạo đã dẫn đến một số nội dung hoạt hình thú vị nhất trong những thập kỷ qua. Có hàng chục bộ anime mới ra mắt mỗi năm, nhưng điều hiếm hơn đáng kể là số lượng phim truyện anime được phát hành. Những câu chuyện được kể trong phim hoạt hình đôi khi không thể so sánh với những câu chuyện hấp dẫn hơn trong truyện.
Một số tài năng tuyệt vời đã tạo dựng tên tuổi cho mình trong ngành công nghiệp phim hoạt hình. Các Đặc biệt, những năm 2000 có một số bộ phim đáng chú ý hiện tại vẫn mạnh mẽ như khi chúng được phát hành ban đầu và các tựa game không hề già đi một cách duyên dáng.
10Has Aged Well: Summer Wars mở rộng dựa trên sự say mê của Mamoru Hosoda với nhân tạo
Mamoru Hosoda là một trong những cái tên thú vị nhất hiện đang làm việc trong lĩnh vực anime và anh ấy thường được coi là người kế nhiệm Hayao Miyazaki. Hosoda đã tổng hợp một bộ phim đáng ghen tị, nơi mỗi bộ phim của anh ấy đều thể hiện sự trưởng thành và trưởng thành. Của Hosoda Cuộc chiên tranh mua he không phải là một bộ phim tồi, nhưng nó có vẻ hơi đơn giản so với các công việc khác của đạo diễn , thậm chí từ cùng một thập kỷ, như Cô Gái Đã Vượt Qua Thời Gian. Cuộc chiên tranh mua he đặt xen kẽ một thế giới ảo kỳ ảo với thực tế và tạo ra một kịch bản đồng hồ tích tắc căng thẳng, nhưng nó thiên về hình ảnh và năng lượng hơn là các chủ đề mạnh mẽ.
9Hasn’t Aged Well: Pokémon 3: The Movie Begins Giảm dần trở lại để nhượng quyền thương mại
Các Pokemon nhượng quyền thương mại vẫn đang phát triển mạnh mẽ trong nhiều thập kỷ sau khi ra mắt, và phim truyện trong nhượng quyền thương mại là một sự kiện thường xuyên, với gần hai chục phim được phát hành vào thời điểm này. Các hai đầu tiên Pokemon phim là những thành công lớn về mặt sân khấu bên ngoài Nhật Bản, nhưng Pokémon 3: The Movie bắt đầu cho thấy sự mệt mỏi về nhượng quyền thương mại. Đó là nguyên nhân khiến các bộ phim không còn được phát hành rạp thường xuyên bên ngoài Nhật Bản. Pokémon 3: The Movie là cách kể chuyện tiêu chuẩn cho một Pokemon bộ phim có các sinh vật Huyền thoại mới xuất hiện, nhưng cảm giác bây giờ nó rất có thể sử dụng một lần so với rất nhiều sinh vật khác, vượt trội Pokemon phim tồn tại.
số 8Has Aged Well: Ponyo là một tác phẩm kinh điển đáng yêu, bị đánh giá thấp từ Hayao Miyazaki
Tất cả các tác phẩm của Hayao Miyazaki đều là kiệt tác, nhưng năm 2008 Ponyo thường bị bỏ qua so với những nỗ lực đạo diễn khác của Miyazaki trong thập kỷ, như Howl’s Moving Castle và đặc biệt Vùng đất linh hồn. Ponyo trình bày một câu chuyện tinh tế về con cá trong nước khám phá sự tự do và gắn nhãn các chủ đề một cách đáng kể.
Tiền đề nơi Ponyo bị kéo giữa hai thế giới không chính xác là nguyên bản, nhưng cách thực hiện của Miyazaki là tuyệt vời và có niềm đam mê rõ ràng như vậy trong dự án này. Ponyo trông giống như một bộ phim dễ thương, nhưng nó còn nhiều hơn thế nữa và thông điệp của nó thậm chí còn mạnh mẽ hơn bây giờ.
7Hasn’t Aged Well: Blood: The Last Vampire Is Paint-by-number kể chuyện
Blood: The Last Vampire là một vấn đề lớn trong thời gian phát hành vào năm 2000, nhưng nó không có cảm giác gì đặc biệt khi nhìn qua một ống kính hiện tại. Có một cốt truyện dành cho người đi bộ, nơi một thợ săn nửa ma cà rồng cam kết tiêu diệt càng nhiều ma cà rồng càng tốt vào đêm trước của Halloween. Blood: The Last Vampire gây chú ý vì những cảnh hành động tàn bạo và đẫm máu do Production I.G. Máu của thiết kế nghệ thuật hiện có vẻ đã lỗi thời và các phim về ma cà rồng khác từ cùng một thập kỷ, như Thợ săn ma cà rồng D: Bloodlus t, làm một công việc tốt hơn với vật liệu tương đương.
6Đã có tuổi: Đường đỏ là một hình ảnh bổ sung không thể bỏ qua
Đôi khi một bộ phim anime kết nối vì câu chuyện sâu sắc của nó, nhưng những bộ phim khác lại tồn tại hoàn toàn như một cảnh tượng thị giác cố gắng đẩy phương tiện này đến những địa điểm mới. Vạch kẻ màu đỏ là một chuyến đi adrenaline nhịp độ nhanh về một cuộc đua nguy hiểm nơi những tay đua bí ẩn sẽ cố gắng làm bất cứ điều gì để giành chiến thắng. Vạch kẻ màu đỏ sắp xếp hợp lý câu chuyện và động cơ nhân vật của nó có lợi cho các cảnh đáng chú ý biến cuộc đua này thành hạnh phúc vạn hoa. Vạch kẻ màu đỏ là một bộ phim chắc chắn sẽ phát triển về lượng khán giả và nhiều kỹ xảo thị giác vẫn đang được thực hiện với các bộ phim hoạt hình mới.
5Hasn’t Aged Well: Sword Of The Stranger là phong cách hơn chất
Những câu chuyện về samurai và sự trả thù là cực kỳ sung mãn trong anime , có nghĩa là một bộ phim phải làm việc chăm chỉ hơn để làm cho một câu chuyện như vậy nổi bật so với đám đông. Sword of the Stranger là một bộ phim năm 2007 không phát minh lại bánh xe và tập trung vào một kiếm sĩ gặp khó khăn đấu tranh với các giá trị của mình khi anh ta cũng cố gắng giữ an toàn cho một cậu bé và con chó của mình.
Hoạt ảnh tiêu chuẩn và công việc kịch bản không làm Sword of the Stranger bất kỳ sự ủng hộ nào, và những gì có thể là một câu chuyện đầy cảm xúc thay vào đó cảm thấy giống như một bản nháp thô cho một bộ phim hay hơn.
4Has Aged Well: Mind Game là một tuyển tập tuyệt đẹp từ một bậc thầy hiện đại
Masaaki Yuasa là một trong những giọng ca đột phá nhấttrong anime, và mọi bộ phim của anh ấy đều phá vỡ các quy tắc và xác định lại thiết kế nhân vật, bảng màu và phong cách hoạt hình. Yuasa liên tục tạo ra hoạt ảnh cường điệu hóa vượt quá mong đợi và quay trở lại việc mô tả nhân vật dịu dàng. Trò chơi trí tuệ theo sau cuộc hành trình lộn xộn của một người đàn ông để chia sẻ tình yêu của mình với người mình yêu và tránh sự hành quyết của yakuza trong quá trình này. Mind Game là một chuyến đi như vậy bởi vì nó sử dụng cách tiếp cận tuyển tập với nhiều phong cách nghệ thuật, nhưng tất cả đều kể một câu chuyện chung và được dẫn dắt bởi Yuasa chứ không phải nhiều giọng nói.
3Hasn’t Aged Well: Ghost In The Shell 2: Innocence trở nên quá hăng hái vì lợi ích riêng của nó
Mamoru Oshii là một người kể chuyện bậc thầy, và Ma trong vỏ vẫn là một trong những những câu chuyện về cyberpunk trong anime hình thức nhất . Nhiều phim còn tệ hơn Ghost in the Shell 2: Innocence , nhưng phần tiếp theo là một dự án quá tham vọng và không hoàn toàn đạt được dấu ấn của nó. Ngây thơ của câu chuyện xoay quanh một số robot khoái cảm cơ học nổi loạn chống lại chủ nhân của chúng, điều này nông hơn đáng kể so với cốt truyện của bộ phim trước. Ghost in the Shell 2 vẫn có hoạt ảnh tuyệt đẹp và trêu chọc một số ý tưởng hấp dẫn, nhưng nó ngày càng cảm thấy không cần thiết vì nhiều Ma trong vỏ nội dung đi ra.
haiĐã có tuổi: Paprika là một bí ẩn siêu thực khi mọi thứ đều có thể xảy ra
Satoshi Kon là một trong những giọng ca mạnh mẽ và sáng tạo nhất trong thế hệ của anh ấy, và thành thật mà nói, hầu hết các tác phẩm điện ảnh của anh ấy có thể nằm trong danh sách này từ những năm 2000. Kon không có một liên kết yếu trong sự nghiệp của mình, nhưng bộ phim cuối cùng của anh ấy, Ớt cựa gà , dễ dàng là một trong những hình ảnh tuyệt vời nhất về mặt thị giác và phong phú về mặt tâm lý. Bộ phim đi sâu vào thế giới trừu tượng của trí tưởng tượng và giả tưởng khi một thám tử trong mơ cố gắng thu hồi một phần quan trọng và nguy hiểm của công nghệ bị đánh cắp. Các kiệt tác hiện đại khác, như Khởi đầu, nợ Kon’s rất nhiều Ớt cựa gà.
1Chưa có tuổi: Nơi được hứa hẹn trong những ngày đầu của chúng ta là công việc mới của Makoto Shinkai
Makoto Shinkai là một diễn viên anime thực sự khác,và những đóng góp sân khấu của anh ấy trong thập kỷ qua, như Tên của bạn và Vượt qua cùng bạn, là một trong những bộ phim hoạt hình hay nhất mọi thời đại. Nơi hứa hẹn trong những ngày đầu của chúng ta là một đóng góp tương đối yếu hơn của Shinkai so với các bộ phim khác của anh ấy. Shinkai thích những câu chuyện mà ở đó sự lãng mạn bị chia cắt bởi những hoàn cảnh bất khả thi. Các Nơi được hứa hẹn trong những ngày đầu của chúng ta khám phá lịch sử thay thế nơi Nhật Bản bị Hoa Kỳ chia cắt và kiểm soát. Phim vẫn nhiều cảm xúc nhưng Shinkai đã hoàn thiện công thức này trong những bộ phim sau này của mình.
