Mọi người đều thích một cốt truyện hay. Ngay cả một tình tiết tệ hại vẫn có thể lưu lại trong ký ức. Hơn phần lớn các phim hoạt hình của Mỹ, rất nhiều anime dựa trên những câu chuyện phức tạp, được nối tiếp nhau. Trong một phương tiện tập trung vào kể chuyện, một bước ngoặt bất ngờ lớn, dù được thực hiện xuất sắc hay khủng khiếp, đều có thể tạo ra tác động to lớn. Đôi khi nó có thể đưa một loạt phim hoặc một bộ phim mới lên những đỉnh cao thành công. Tuy nhiên, ngay cả những tác phẩm ban đầu ít phổ biến hơn, vẫn có thể tạo ra tác động lớn nếu các vòng quay mới của chúng thu hút được đúng người trong ngành. Những quả bom ban đầu, theo thời gian, có thể trở thành tác phẩm kinh điển đình đám với sức ảnh hưởng cực kỳ rộng rãi trên toàn bộ anime.
Đây không nhất thiết phải là danh sách những cốt truyện hay nhất trong tất cả các anime. Nhiều bộ phim dài tập đặc biệt sẽ có hàng tấn xoắn được những người hâm mộ hiện tại yêu thích, nhưng nói chung sẽ không có ảnh hưởng đặc biệt. Một số vòng xoắn đi kèm cũng không đặc biệt tốt, ngay cả khi chúng tạo ra tác động rộng hơn. Đây cũng không phải là danh sách những anime có ảnh hưởng nhất mọi thời đại. Trong khi nhiều loạt phim và phim có ảnh hưởng đủ điều kiện cho danh sách này, nhiều người khác đã tạo ra tác động tương tự hoặc lớn hơn chủ yếu dựa trên phong cách hoặc tính độc đáo hơn là bất kỳ sự ngạc nhiên lớn nào trong quá trình phát triển cốt truyện của họ. Cuối cùng thì 20 anime có trong danh sách này đã tạo nên sự cân bằng giữa sự vĩ đại của những biến cố và tầm quan trọng của những tác động của chúng. Danh sách theo thứ tự thời gian để cung cấp cảm giác tốt hơn về phương tiện đã phát triển như thế nào trong những năm qua.
Như bạn có thể mong đợi từ một danh sách dựa trên sự thay đổi, SPOILERS phía trước cho tất cả các ví dụ!
bia vịt mờ
hai mươiNGÀI, NGUYÊN TỬ CỦA MẶT TRỜI
Trong khi trước đó đã có một số anime và manga truyền hình đêm khuya dành cho tất cả khán giả, những năm 1967 Horus, Hoàng tử của Mặt trời là bộ phim hoạt hình Nhật Bản đầu tiên không chủ yếu nhắm đến trẻ em. Xem nó ngày nay, khi những bộ phim gia đình thường đề cập đến những chủ đề nặng nề hơn, nó có vẻ không quá triệt để, nhưng nó đã mang tính đột phá, khởi đầu cho sự nghiệp huyền thoại của Isao Takahata và Hayao Miyazaki.
'Bước ngoặt' lớn của bộ phim là việc đưa sự mơ hồ về đạo đức vào phim hoạt hình. Vẫn có một anh hùng chính trực (Horus) và một nhân vật phản diện (Grunwald), nhưng nhân vật của Hilda ở đâu đó ở giữa. Em gái của Grunwald phản bội Horus khi làm việc cho người anh trai độc ác của mình, nhưng lại cảm thấy hối hận tột độ và cuối cùng đã tìm đến sự trợ giúp của người anh hùng.
19GUNDAM PHÙ HỢP CHO DI ĐỘNG
Sự đổi mới chính của bản gốc năm 1979 Mobile Suit Gundam đó là anime cơ giới đầu tiên tập trung vào các cuộc xung đột giữa con người với nhau. Chiến đấu với người ngoài hành tinh với những siêu rô bốt hoạt hình đều rất thú vị, nhưng chiến đấu chống lại đồng loại của bạn thì không thú vị lắm (ngay cả khi những người máy vẫn siêu ngầu).
Trong khi một bên của Cuộc chiến Một năm được quyết định là có thiện cảm hơn (Liên minh Trái đất) hơn bên kia (Công quốc Zeon), không ai tỏ ra thuần khiết về mặt đạo đức. Những điều phức tạp hơn nữa là tiết lộ về động cơ thực sự của Char Aznable; trong khi anh ta là một nhân vật phản diện, hóa ra anh ta là một người có một số lý tưởng đáng ngưỡng mộ. Anh ấy đang chiến đấu chống lại sự thối nát của chính mình ngay cả khi anh ấy tiếp tục chiến đấu với các lực lượng Trái đất.
18HOA HỒNG VERSAILLES
Vào những năm 1970, các tác giả manga shojo khác nhau bắt đầu giải quyết chuyện tình lãng mạn kỳ lạ, tạo cơ sở cho thể loại yaoi và yuri. Thành công nhất trong số các tác giả proto-yuri là Ryoko Ikeda, người có bộ truyện nổi tiếng nhất, Hoa hồng Versailles, là người đầu tiên được chuyển thể thành anime .
Bộ phim lịch sử này, kể về một người phụ nữ lớn lên như một người đàn ông chỉ huy Đội cận vệ Hoàng gia cho Marie Antoinette, không phải là anime đầu tiên có vai trò giới tính (của Osamu Tezuka Hiệp sĩ công chúa là một ảnh hưởng rõ ràng). Tuy nhiên, nó là một trong những ví dụ đáng chú ý đầu tiên giải quyết vấn đề lưỡng tính một cách công khai trong tam giác tình yêu đang phát triển phức tạp của nó.
17MACROSS SUPER DIMENSION FORTRESS
Pháo đài siêu thứ nguyên Macross, hay còn gọi là 'phần tốt của Robotech, 'là một tác phẩm kinh điển của thể loại Mecha, nhưng di sản bí mật, ít được thảo luận của nó có thể nằm ở việc đặt nền móng cho một thể loại hoàn toàn khác: anime thần tượng đại chúng. Đáng chú ý, lực lượng Zentradi không bị đánh bại chỉ bằng vũ lực mà là thông qua bài hát. Âm nhạc của thần tượng Lynn Minmay cuối cùng đã lan tỏa thái độ hòa bình trong Zentradi.
Bản gốc Macross củng cố mối liên hệ giữa thần tượng và anime, và âm nhạc thần tượng đã đóng một vai trò quan trọng trong việc tiếp theo Macross loạt. Chỉ một năm sau Macross hit hiện tượng, anime đầu tiên được thực hiện để quảng bá cho một ca sĩ thần tượng ngoài đời thực, Kem Mami , đã được phát hành và thể loại này chỉ phát triển kể từ đó.
16BẢY VIÊN NGỌC RÔNG
bảy viên ngọc rông tất cả người hâm mộ đều có những vòng xoắn yêu thích của họ trong suốt hàng trăm tập của chương trình, nhưng những vòng xoắn lớn nhất mà nhiều người hâm mộ Mỹ thậm chí có thể không nghĩ đến là những vòng xoắn. Cụ thể, toàn bộ phần thiết lập của Saiyaan Arc ban đầu được coi như một phần cuối bất ngờ cho bản gốc Ngọc rồng Măng xông.
Nếu bạn lớn lên xem VỚI đầu tiên, những thứ như Goku có một đứa con trai, một người anh trai xấu xa và là một người ngoài hành tinh có thể chỉ tấn công bạn như một thiết lập cơ bản, nhưng đối với Ngọc rồng người hâm mộ vào năm 1989, đây là một sự thay đổi lớn trên biển. Sự rung chuyển này có nghĩa là để kết thúc bộ truyện, chỉ làm tăng mức độ phổ biến của nó và Ngọc rồng nhượng quyền thương mại chỉ tiếp tục tồn tại mãi mãi kể từ đó.
mười lămKHÔNG BIẾN ĐỔI GENESIS
Bây giờ chúng ta đến với những năm 1995 Neon Genesis Evangelion , bộ anime gây tranh cãi nhất mọi thời đại. Không có chương trình nào khác được ca ngợi, phê bình, phân tích, phân tích tổng thể, tranh cãi và ám ảnh trong lịch sử của phương tiện truyền thông. Ngay cả 23 năm sau và ba năm trước ngày tận thế 2015 được dự đoán của chương trình, nó vẫn khơi gợi niềm đam mê.
Nửa đầu tiên đủ điển hình cho một anime cơ bí ẩn, nhưng những khúc quanh trong nửa sau cho thấy rõ ràng đạo diễn Hideaki Anno ít quan tâm đến việc trả lời câu hỏi của mọi người và quan tâm nhiều hơn đến việc khám phá chiều sâu của tâm lý kinh dị. Các tập cuối cùng trừu tượng, được thực hiện sau khi Studio Gainax hết tiền, gây chia rẽ đáng kinh ngạc, cũng như các tập bóng bẩy hơn nhưng khó chịu hơn End of Evangelion bộ phim.
14CÔ GÁI CÁCH MẠNG UTENA
Cô gái cách mạng Utena lấy cảm giác của Hoa hồng Versailles và cập nhật nó vào bài đăng- Evangelion kỷ nguyên. Anime shojo siêu thực đáng nhớ này đã trở thành một bộ phim yêu thích của người hâm mộ vì cách nó biến tấu những câu chuyện cổ tích để đưa ra những tuyên bố mạnh mẽ. Mọi thứ từ trò chơi điện tử Dangan Ronpa đến phim hoạt hình Mỹ Steven Universe đã bị ảnh hưởng bởi nó.
Các vòng xoắn lớn nhất đến ở hai cung cuối cùng. Akio hóa ra là hoàng tử mà Utena rất ngưỡng mộ khi còn nhỏ, và anh ấy đã trở thành một con quái vật hoàn chỉnh. Anthy dường như vô cảm hóa ra lại là nạn nhân của sự lạm dụng hàng thế kỷ dưới bàn tay của cả anh trai cô và những người đã coi cô là 'phù thủy'. Cuối cùng, Utena truyền cảm hứng cho Anthy để thoát ra.
13PERFECT BLUE
Năm 1998, Satoshi Kon nhanh chóng khẳng định mình là một trong những nhà làm phim xuất sắc nhất trong lĩnh vực hoạt hình với màn ra mắt đạo diễn của mình, Màu xanh hoàn hảo . Có thể là bộ phim hoạt hình đáng sợ nhất từng được thực hiện, bộ phim theo chân Mima, một ca sĩ thần tượng khao khát trở thành một diễn viên nghiêm túc, đối mặt với sự phẫn nộ của những nhà sản xuất nhếch nhác và những người hâm mộ rùng rợn trong khi dần mất đi sự bám chặt vào thực tế.
Đó là một bộ phim liên tục đặt ra những câu hỏi, và ngay cả tiết lộ lớn (không, cô ấy không có tính cách khác biệt, chỉ đơn thuần là một kẻ bắt chước ám ảnh gây rối với cô ấy) cũng không hoàn toàn làm rõ mọi thứ. Màu xanh hoàn hảo đã tạo ra một tác động quốc tế, đặc biệt ảnh hưởng đến các tác phẩm của Darren Aronofsky. Phim sẽ trở lại rạp vào tháng 9.
12YU-GI-OH!
Giống bảy viên ngọc rông , bước ngoặt lớn xảy ra trong Yu-Gi-Oh! manga có thể không phải là kiến thức phổ biến đối với những người chỉ lớn lên xem bộ anime từ năm 2000 trên TV. Hôm nay Yu-Gi-Oh! đồng nghĩa với anime game thẻ bài, nhưng điều đó không đúng với bảy tập đầu tiên của manga gốc và anime ngắn năm 1998.
Ban đầu, Yugi là 'Vua trò chơi' nói chung và trò chơi bài Duel Monsters chỉ là một trong nhiều trò chơi mà các nhân vật chơi. Bộ truyện tranh đầu tiên và bộ phim truyền hình đầu tiên đen tối hơn những gì bộ truyện cuối cùng sẽ trở thành. Bộ manga tái tập trung vào Duel Monsters và bộ anime thứ hai tiếp theo cuối cùng đã xác định một xu hướng chính.
mười một.HACK // SIGN
Một số anime kết thúc trước xu hướng. .HACK // ký không phải là câu chuyện 'bị mắc kẹt trong trò chơi điện tử' đầu tiên từng được viết ( TRON nói xin chào!), nhưng anime năm 2002 này, phần đầu tiên của một dự án đa phương tiện, đã có một thời gian dài là ví dụ điển hình về anime.
Bây giờ với Sword Art Online , Log Horizon , Không có trò chơi Không có cuộc sống và những người khác biến trò chơi này thành một thể loại phổ biến, .HACK // ký chắc chắn là vào một cái gì đó. Tuy nhiên, không giống như nhiều chương trình dựa trên dịch vụ và hành động hơn thuộc loại này, .HACK // ký thiên về nghiên cứu nhân vật theo hướng đối thoại, dần dần hé lộ bí ẩn về Tsukasa bí ẩn là ai theo thời gian.
10BÁO CÁO TOÀN BỘ
Fullmetal Alchemist , cả chuyển thể anime gốc của nó vào năm 2003 và trung thành với manga hơn Tình anh em làm lại vào năm 2009, là một câu chuyện có được phần lớn thành công nhờ sự xoay chuyển tình tiết liên tục của nó. Các khúc quanh kết thúc khác nhau giữa hai bộ truyện, nhưng trong cả hai trường hợp, cuộc hành trình của anh em nhà Elric có nhiều ngã rẽ bất ngờ và căng thẳng về cảm xúc.
Tất nhiên, một bước ngoặt trong cả hai loạt phim tất cả mọi người kỳ lạ hơn là số phận của Nina Tucker. Nó đặc biệt tàn nhẫn trong anime năm 2003, nơi bạn dành nhiều tập chỉ để đi chơi với Nina, bố cô ấy và con chó của cô ấy. Khi người cha có ý tưởng sáng tạo để kết hợp doggy và con gái thành một trò ghê tởm xấu xa, mọi người đều kinh hoàng và đau lòng ... mặc dù nhiều năm sau, điều kinh dị này được làm cho tài liệu meme nhiều tiền.
9LƯU Ý CHẾT
Death Note khá nhiều Crazy Plot Twists: The Series . Toàn bộ sự hấp dẫn là trò chơi mèo vờn chuột được diễn ra giữa kẻ chủ mưu tội phạm Light Yagami và thám tử lập dị L. Hai thiên tài này luôn đánh giá cao nhau theo những cách hoang dã nhất. Đương nhiên, bước ngoặt gây sốc nhất có thể là một người thực sự đánh bại người kia trước khi loạt phim kết thúc.
Đó chính xác là những gì sẽ xảy ra. Sau một nửa chặng đường của manga và 2/3 chặng đường của anime năm 2006, Light loại L ra khỏi sân chơi với cuốn sổ của mình. Đó là một bước ngoặt thực sự gây sốc, và trong khi các thám tử khác thay thế L, nhiều người cảm thấy bộ truyện không bao giờ hoàn toàn giống nhau sau khoảnh khắc đó.
số 8PHIM GURREN LAGANN
Phim Gurren Lagann bắt đầu hồi sinh thể loại Mecha vào năm 2007. Bảy tập đầu tiên thiết lập bộ phim như một sự tôn vinh hài hước cho các chương trình siêu rô bốt kinh điển, nhưng với sự sụp đổ bất ngờ của người hùng Kamina trong tập tám, mọi thứ đã trở nên u ám hơn. Loạt phim chuyển sang một lượt khác trong tập 17 với sự ra đời của một mối đe dọa nguy hiểm hơn mà chỉ có thể bị đánh bại thông qua những sức mạnh ngày càng vượt trội.
Gurren cuối cùng không truyền cảm hứng cho nhiều loạt phim về Mecha mới, nhưng nó đã thiết lập phong cách của đạo diễn Hiroyuki Imaishi, sẽ phát triển thành 'phong cách nhà ở' chung cho xưởng hoạt hình mới Trigger của ông. Các chương trình của Trigger đã dựa trên những leo thang ngớ ngẩn tương tự như Gurren , đôi khi thành công (xem Kill la Kill ), những lần khác thì ít hơn (xem Darling in the Franxx ).
7NGÀY HỌC
Nếu bạn chưa xem anime 2007 Ngày học , một hình ảnh của một con thuyền trên đường chân trời có vẻ hoàn toàn vô hại. Nếu bạn đã xem nó, nó có thể gợi lên hồi tưởng PTSD. Ngày học Có vẻ như nó chỉ là một anime lãng mạn chung chung khác cho đến khi tập cuối cùng hoàn toàn đi chệch hướng với một cuộc tắm máu vô cớ.
Đoạn kết xoắn này có phần hơi hư hỏng từ trước, vì những điểm tương đồng với một tội ác thực tế cùng ngày dự kiến phát sóng đã buộc các nhà mạng phải trì hoãn việc phát sóng tập phim. Thay cho tập cuối cùng, các mạng phát sóng 30 phút về một con thuyền đi vòng quanh Na Uy. Meme 'nice boat' vẫn tiếp tục xuất hiện cho đến ngày nay.
6THE MELANCHOLY CỦA HARUHI SUZUMIYA (MÙA 2)
Đây có thể là hành động trolling huyền thoại nhất mà một studio anime từng làm. Mùa thứ hai của Sự sầu muộn của Haruhi Suzumiya đã cực kỳ được thổi phồng vào năm 2009. Được cho là một nửa của mùa giải ban đầu sẽ chuyển thể Sự biến mất của Haruhi Suzumiya mới lạ, nhưng các nhà sản xuất quyết định để dành câu chuyện đó cho một bộ phim.
Để lấp đầy khoảng trống khổng lồ đó trong mùa, Kyoto Animation đã quyết định chiếu lại cùng một tập tám lần liên tiếp! Câu chuyện 'Endless Eight' nói về một vòng lặp thời gian, vì vậy đây là một cách thiên tài để thể hiện điều đó. Đó cũng là một sự tra tấn thẳng thừng để xem. Diễn viên đóng thế đã giết chết rất nhiều Haruhi động lực của nó, mặc dù nó đã được tôn vinh bởi những người như Pop Team Epic.
5PUELLA MAGI MADOKA MAGICA
Để nói anime 2011 Puella Magi Madoka Magica đã làm gì cho những cô gái phép thuật Evangelion đã làm cho cơ không hoàn toàn chính xác; Madoka không phải là một sự tái cấu trúc thể loại quá nhiều mà chỉ đơn thuần là một vòng xoáy đen tối hơn về thể loại của nó. Tuy nhiên, vòng quay đó cũng thành công tương tự cả về mặt sáng tạo và thương mại, truyền cảm hứng cho một làn sóng mới về các chương trình cô gái phép thuật hắc ám (quyết định là ít rực rỡ hơn).
Hầu hết mọi tập sau hai tập đầu tiên đều có một số tình tiết mới lạ. Điều tốt nhất có thể là tập 10 tiết lộ toàn bộ động lực của Homura. Tuy nhiên, đó là tập thứ ba, dù tốt hơn hay tệ hơn đã xác định di sản của chương trình. Khi Charlotte biến đầu của Mami thành một món ăn ngon, mọi người đều biết đây không phải là Thủy thủ mặt trăng .
4LUPINE THỨ BA: NGƯỜI PHỤ NỮ ĐƯỢC GỌI LÀ FUJIKO MINE
Lupin đệ tam là một trong những phản anh hùng được yêu thích nhất trong anime kể từ những năm 70, nhưng Lupin nhượng quyền thương mại đã phát triển trong một thời gian cho đến khi Người phụ nữ đặt tên cho mỏ Fujiko hit vào năm 2012. Do Sayo Yamamoto đạo diễn, người sẽ làm nên lịch sử với Yuri !!! trên mặt băng , loạt phim phụ / tiền truyện này tập trung vào nhân vật nữ chính của Fujiko.
Trong suốt bộ truyện, có vẻ như chương trình đang giải thích những con đường của cô ấy thông qua một câu chuyện cốt truyện quá tải. Cuối cùng, hóa ra cốt truyện là tất cả những ký ức được cấy ghép, và Fujiko vẫn như vậy mà không cần một bi kịch lớn nào đó trong quá khứ của mình. Hành động trưởng thành này đã hồi sinh lại nhượng quyền thương mại. Đã có thêm hai truyền thống nhưng vẫn thành công Lupin thứ ba loạt kể từ.
3TẤN CÔNG NGƯỜI KHỔNG LỒ
Tấn công người khổng lồ là một loạt phim khác nhờ phần lớn sự nổi tiếng của nó với những tình tiết kịch tính thường xuyên. Mặc dù chương trình đã hấp dẫn ngay từ đầu, nhưng cách mà tập năm kết thúc với việc nhân vật chính Eren bị ăn thịt là một điểm chính cho thấy chương trình này có thể tàn bạo đến mức nào. Tất nhiên Eren đã sống, nhưng cách anh sống sót, biến thành Titan, là một bước ngoặt lớn khác (ngày càng nhiều người sau này trở thành Titan Shifters).
AoT đã là một cú hit lớn ngay lập tức khi anime ra mắt vào năm 2013. Ngày nay, những phát triển tiếp theo của manga đã gây tranh cãi nhiều hơn. Một số tiết lộ của truyền thuyết đã có vấn đề để nói rằng ít nhất, không có chủ ý như một số tuyên bố, nhưng vẫn gây khó khăn trong quá trình thực hiện.
haiCUỘC KHUYẾN MÃI BIZARRE CỦA JOJO: STARDUST CRUSADERS
Mỗi phần mới của Jojo's Bizarre Adventure rất khác so với lần trước, nhưng Stardust Crusaders định nghĩa lại loạt phim theo cách lớn nhất. Trong hai phần đầu, các nhân vật chiến đấu chủ yếu bằng cách sử dụng Hamon, phép thuật khai thác từ năng lượng mặt trời. Sau đó trong Stardust Crusaders , Hamon thậm chí còn hiếm khi được tham chiếu. Hệ thống chiến đấu mới liên quan đến Stands, những sinh vật vô hình được kết nối với linh hồn của con người (và khỉ, chó và chim ...) điều khiển chúng.
Sự thay đổi này đã ảnh hưởng đến hình thức manga nhiều thập kỷ trước khi anime 2014 mang lại Jojo's vào ý thức chính thống của phương Tây (một vài bản chuyển thể OVA không hoàn chỉnh đã tồn tại trước đó). Trận chiến cuối cùng kéo dài thời gian giữa Jotaro và Dio nói riêng được tham chiếu liên tục trong nhiều anime, và Stands đã ảnh hưởng đến Người và thậm chí có thể Pokemon .
1TÊN CỦA BẠN
Tên của bạn bắt đầu như một vở hài kịch hoán đổi thân xác nhẹ nhàng. Taki, một chàng trai đến từ Tokyo, và Mitsuha, một cô gái quê, thấy mình thức dậy trong cơ thể của nhau. Giao tiếp bằng văn bản, họ trải nghiệm cuộc sống của nhau. Sau đó, một cú đánh lớn: hóa ra toàn bộ thị trấn của Mitsuha đã bị phá hủy ba năm trong quá khứ của Taki. Cả hai phải làm việc vượt qua ranh giới của thời gian để cứu lấy một ngày, và mọi người đều kết thúc một cuộc đổ vỡ tình cảm.
Đủ mọi người yêu thích kiểu thao túng cảm xúc bậc thầy này để bộ phim năm 2016 trở thành bộ phim hoạt hình anime có doanh thu cao nhất mọi thời đại trên toàn thế giới. Makoto Shinkai vốn đã là một đạo diễn tài năng, nhưng với bộ phim này, anh ấy đã tìm thấy sự thay đổi hoàn hảo về các chủ đề thông thường của mình để thực sự kết nối với dòng phim chính thống của Nhật Bản.
