Giống như hầu hết mọi thứ trên thế giới này, trang phục siêu anh hùng không chỉ xuất hiện trong thế giới này một cách mỏng manh. Có một lịch sử lâu đời về trang phục có trước chúng và ảnh hưởng đến sự sáng tạo của chúng. Có những bộ giáp đầy màu sắc mà các hiệp sĩ mặc vào thời Trung Cổ. Có những bộ trang phục tuyệt vời mà một số nhân vật trong tiểu thuyết viễn tưởng bằng bột giấy và truyện tranh phiêu lưu đã mặc. Có lẽ đáng chú ý nhất là trang phục hở hang mà các nghệ sĩ xiếc mặc trong nhiều chương trình du lịch vào đầu thế kỷ 20. Tất cả những lý tưởng trước đó đã giúp ảnh hưởng đến định hướng của trang phục siêu anh hùng trong lịch sử truyện tranh.
Ở đây, chúng ta sẽ xem xét những điểm tốt nhất khi nói đến thiết kế siêu anh hùng. Xin lưu ý rằng chúng tôi đang làm việc với ít nhất một cảnh báo chính, rằng các siêu anh hùng được đề cập có trang phục mang tính biểu tượng. Bạn không có gì là tốt nếu bạn có một bộ trang phục thật đẹp nếu không ai biết bạn là ai. Do đó, chúng tôi đang đặt nặng ảnh hưởng văn hóa của thiết kế trang phục khi xếp hạng chúng. Về mặt lịch sử, một bộ trang phục đứng ở đâu trong chính phương tiện đó? Đó là một trong những câu hỏi quan trọng nhất mà chúng tôi đề cập khi bắt đầu xếp hạng những trang phục siêu anh hùng đẹp nhất mọi thời đại.
hai mươiWONDER WOMAN
Đã có rất nhiều điều bất công trong thế giới truyện tranh. Rất tiếc, Len Wein vĩ đại quá cố đã được trả nhiều tiền hơn cho việc tạo ra Lucius Fox so với những gì anh ấy đã từng tạo ra, bạn biết đấy, Wolverine . Vì vậy, cách đối xử với H.G. Peter có lẽ không quá nghiêm trọng như những người sáng tạo khác phải đối mặt, nhưng thực tế đơn giản là anh chàng đã tạo ra trang phục của Wonder Woman thậm chí không thể nhận được một lời 'cảm ơn' trong phần credit của Wonder Woman là một sự xấu hổ thực sự.
Harry George Peter đã 61 tuổi khi ông đưa ra thiết kế cho nữ siêu anh hùng mới mà William Marston đang lên kế hoạch cho All-American Comics, sau đó được gọi là Suprema. Đây là năm 1941, khi các nhân vật yêu nước gây tiếng vang lớn trong truyện tranh, vì vậy Wonder Woman chắc chắn có Biểu ngữ Star Spangled mạnh mẽ đảm nhận thiết kế của cô ấy. Vào đầu những năm 1980, DC Comics đã giúp tạo ra một tổ chức từ thiện Wonder Woman tồn tại trong thời gian ngắn, biểu tượng của nó là chữ W kép, dẫn đến việc Wonder Woman phỏng theo chữ 'WW' trên biểu tượng trên ngực của mình. Ngoài biểu tượng, điều duy nhất khác với vẻ ngoài cổ điển của cô ấy so với thiết kế ban đầu của Peter là anh ấy đã để Wonder Woman mặc váy thay vì quần ngắn.
tác phẩm nghệ thuật rồng trắng mắt xanh
19DAREDEVIL
Được rồi, hãy thành thật đi, trang phục ban đầu của Daredevil khá sặc sỡ. Nhưng thực sự, lần vượt qua đầu tiên của Bill Everett cho cái nhìn của Daredevil thực sự có một số phần tốt. Ví dụ, ý tưởng về những chiếc sừng trên đầu để anh ta trông giống một ác quỷ theo đúng nghĩa đen là một ý tưởng hay. Phần không hiệu quả là phối màu vàng và nâu đỏ để phối màu cho trang phục. Ngoài ra, thật kỳ lạ khi ban đầu anh ta chỉ mang một chữ D duy nhất trên ngực.
Khi Wallace Wood vĩ đại tiếp quản bộ truyện từ rất sớm, ông đã nghĩ ra một trong những cách sửa trang phục đơn giản nổi bật nhất trong lịch sử truyện tranh. Anh ấy chỉ làm cho bộ trang phục có màu đỏ và nó ngay lập tức trở thành một biểu tượng. Double-D đã được thêm vào trước khi Wood thay đổi màu sắc, nhưng sự kết hợp đã tạo ra một bộ trang phục nổi bật mà các họa sĩ truyện tranh dường như luôn mặc định cuối cùng bất cứ khi nào Daredevil được thay đổi trang phục. Khi nói đến trang phục Daredevil, chúng ta nên diễn giải Nuke từ cổ điển Liều mạng cốt truyện, 'Born Again' - 'Gimme a red.'
18MỚI
Vào cuối những năm 1960, Marv Wolfman và Len Wein là hai nhà sáng tạo truyện tranh trẻ tuổi có tham vọng tự xuất bản truyện tranh của riêng mình. Trong một trong số họ, có một nhân vật tên là Black Nova, người đã tách ra khỏi một trong những câu chuyện mà họ đang kể vào thời điểm đó (Người Sói và Wein sẽ đánh đổi các vấn đề trong bộ truyện của họ). Họ đã đưa ra một thiết kế cơ bản cho nhân vật, bao gồm năm dấu sao trên ngực của nhân vật.
Nhiều năm sau, với Wolfman và Wein hiện đang làm việc cho Marvel Comics, Wolfman đã đưa nhân vật này cho Giám đốc Nghệ thuật của Marvel, John Romita, người đã lấy thiết kế ban đầu của Wolfman và chuyển thể nó thành nhân vật được biết đến với cái tên Nova. Romita giảm số lượng sao trên ngực xuống còn ba và thêm một chút ánh sao vào mũ bảo hiểm. Sử dụng màu sắc chủ đạo, đậm, thiết kế áo giáp Nova thường là điều đáng chú ý nhất về nhân vật trong nhiều năm. Ngay cả khi các nhân vật khác tiếp nhận danh tính là Nova chính tại Marvel, bản thân trang phục vẫn được giữ nguyên, vì gần như không thể cải thiện thiết kế cơ bản đó của Romita / Wolfman. Nếu / khi Nova xuất hiện trong Marvel Cinematic Universe, bạn có thể đặt cược rằng đây là trang phục mà chúng ta sẽ thấy.
17SPIDER-MAN (TRANG PHỤC ĐEN)
Thật khó để có được dù chỉ một bộ trang phục trong danh sách như thế này, nhưng bằng cách nào đó, Người Nhện đã xuất hiện trong danh sách này hai lần! Mọi chuyện bắt đầu khi một người hâm mộ tên Randy Schueller nghĩ rằng sẽ là một ý tưởng tuyệt vời nếu Người Nhện có một bộ trang phục thay thế mà anh ta có thể mặc. Anh ấy đã viết thư cho Marvel với ý tưởng và, vì đây là thời điểm mà Marvel vẫn chấp nhận các ý tưởng gửi từ công chúng, Jim Shooter đã mua ý tưởng này từ Randy với giá hơn 200 đô la một chút. Tom DeFalco sau đó đã làm việc với Randy một chút để cố gắng biến ý tưởng thành một Người nhện vấn đề nhưng nó không bao giờ hoàn toàn đi cùng nhau. Một vài năm sau, Shooter đang cố gắng nghĩ ra những thay đổi lớn sẽ được thực hiện trong Marvel's Chiến tranh bí mật sự kiện và anh đã nghĩ lại ý tưởng trang phục đen.
Mike Zeck đã đưa ra giao diện thực tế và đó là một thiết kế tuyệt đẹp. Tất cả đều màu đen trừ con nhện trắng nổi bật. Rick Leonardi cũng đã thực hiện một số chỉnh sửa cho trang phục và nó nhanh chóng trở thành sự thay đổi trang phục gây tranh cãi nhất, nhưng lại phổ biến một cách đáng ngạc nhiên trong lịch sử truyện tranh. Ban đầu, người hâm mộ rất kinh ngạc nhưng sau đó thực sự bắt đầu thích thú với diện mạo mới. Cuối cùng, thiết kế đã được điều chỉnh cho nhân vật phản diện Venom, với Người Nhện trở lại với dáng vẻ cổ điển của anh ta. Tuy nhiên, nó đủ nổi tiếng, đến mức thỉnh thoảng nó vẫn xuất hiện trở lại.
16CATWOMAN (NẤU ĂN)
Đối với một nhân vật đã từng là một phần quan trọng trong lịch sử truyện tranh của Người Dơi, Catwoman đã có một danh sách đáng ngạc nhiên về trang phục trong truyện tranh trong những năm qua. Khi ra mắt, cô ấy chỉ mặc một bộ quần áo bình thường, vì cái tên 'The Cat' mang ý nghĩa chung chung cho một tên trộm hơn là bất cứ thứ gì, chứ không phải một thứ thực sự là mô típ trang phục. Sau đó, khi cô ấy bắt đầu xuất hiện trở lại với tư cách là một nhân vật phản diện, cô ấy đã trải qua một vài bộ trang phục không hấp dẫn khác nhau. Sau đó, do Bộ luật truyện tranh, cô ấy đã ngừng xuất hiện trong truyện tranh Batman trong hơn một thập kỷ.
Loạt phim truyền hình về Người Dơi những năm 1960 đã giúp xác định sự thật rằng trang phục da đen là trang phục đẹp nhất của cô, nhưng điều đó không tồn tại quá lâu trong bản thân truyện tranh. Trang phục nổi tiếng nhất của cô trong nhiều năm là bộ trang phục màu tím bó sát do Jim Balent thiết kế. Tuy nhiên, Darwyn Cooke vĩ đại quá cố đã nghĩ ra sự kết hợp tuyệt vời này với bộ trang phục da đen tiện dụng mà cô ấy mặc trên Người dơi Phim truyền hình và điện ảnh, người Dơi trở lại . Việc sử dụng mặt nạ goggle cũng là một điểm nhấn tuyệt vời. Jim Lee đã cảnh giác với việc thay đổi ngoại hình trong loạt phim 'Hush' của anh ấy trên Người dơi , nhưng anh ấy đã hoàn toàn áp dụng thiết kế Cooke Catwoman, đó là cách tốt.
mười lămCAPTAIN MARVEL (MAR-VELL)
Vào cuối những năm 1960, Marvel muốn đảm bảo rằng họ có quyền kiểm soát cái tên 'Captain Marvel' cho các mục đích thương hiệu, vì vậy Stan Lee và Gene Colan đã nhanh chóng nghĩ ra một nhân vật đi kèm với cái tên này. Đối với trang phục, những người sáng tạo đã cho anh ta mặc đồng phục của đội trưởng Kree theo đúng nghĩa đen, trong trường hợp này là một bộ trang phục màu xanh lá cây và trắng với một chút tinh tế. Đó là một bộ trang phục đủ tốt cho một nhân vật cấp bậc và tập tin, nhưng nó là một thiết kế yếu đối với một siêu anh hùng. Không có gì ngạc nhiên khi loạt phim Captain Marvel là một sản phẩm khó bán đối với Marvel. Tuy nhiên, Marvel cần phải tiếp tục, vì vậy công ty đã đưa Roy Thomas và Gil Kane vào để cải tiến bộ truyện.
Thomas đã khéo léo điều chỉnh khái niệm của Captain Marvel gốc của Fawcett bằng cách biến nó thành Rick Jones và Captain Marvel đổi chỗ cho nhau bất cứ khi nào Rick nối hai băng Nega lại với nhau. Kane, trong khi đó, thiết kế lại trang phục của Marvel, mang lại cho anh ta một màu sắc cơ bản lộng lẫy. Nó sáng sủa, nó táo bạo, nó hoàn toàn khác 180 độ so với bộ trang phục buồn tẻ mà Mar-Vell đã mặc trước đó. Trong những năm gần đây, khi Carol Danvers đảm nhận vai Captain Marvel mới, bộ trang phục mới của Jamie McKelvie đã phù hợp với cách phối màu và rất nhiều yếu tố trong thiết kế ban đầu của Kane.
14IRON MAN (ĐỎ VÀ VÀNG)
Đây là một sự khó khăn, vì Iron Man về mặt kỹ thuật đã trải qua một số thiết kế khác nhau trong nhiều năm, vì trang phục luôn phát triển. Rất khó để xác định chính xác bộ giáp nào là các tốt nhất, vì vậy chúng tôi đã quyết định rút lui một chút và lưu ý rằng thiết kế 'vàng và vàng' tổng quát hơn là những gì chúng tôi sẽ kỷ niệm ở đây. Bạn thấy đấy, khi Iron Man lần đầu tiên ra mắt, anh ấy mặc bộ đồ trông chỉ là một bộ đồ bằng sắt màu xám, to và cồng kềnh. Khi anh ấy trở thành một siêu anh hùng bình thường, Marvel đã cố gắng sửa chữa lỗi thiết kế đó bằng cách chỉ phun sơn vàng bộ giáp theo đúng nghĩa đen. 'Ồ không, anh ta gớm ghiếc!' 'Đưng bận tâm. Anh ấy được sơn bằng vàng. Bây giờ nó trông rất tuyệt! ' Sau đó, Steve Ditko đã thiết kế một bộ giáp mới có màu đỏ vào thiết kế và nó thực sự gây ấn tượng.
Có một số thay đổi nhỏ từ bộ giáp của Ditko với bộ được đề cập ở đây, chủ yếu là với mặt nạ, nhưng kể từ khi những thay đổi đó được thực hiện, thiết kế cơ bản đó khá nhất quán. Giờ đây, bộ giáp của Người Sắt rõ ràng đã được thay đổi theo những cách khác khi công nghệ đã thay đổi, nhưng thiết kế màu vàng và vàng cơ bản hầu như chỉ được sử dụng kể từ đó. Dù bộ áo giáp có lạ mắt thế nào đi chăng nữa, thì thiết lập màu vàng và vàng là một thiết kế hấp dẫn.
đầu cá chó barleywine
13FANTASTIC BỐN (TIÊU CỰC NGOÀI RA)
Khi Fantastic Four được giới thiệu, Marvel không chắc liệu hãng có thực sự chuẩn bị để chuyển từ làm truyện tranh khoa học viễn tưởng và kinh dị sang truyện tranh siêu anh hùng hay không, vì vậy Fantastic Four ban đầu chỉ mặc quần áo bình thường. Ngay cả trong lần xuất bản thứ hai, đội vẫn mặc trang phục ngoài trời bình thường. Tuy nhiên, khi bộ truyện nhận được phản hồi to lớn từ người hâm mộ, Marvel biết rằng nó đã có một siêu anh hùng trong tay của họ và vì vậy với số thứ ba, vì vậy những người sáng tạo và thực hiện đã quyết định cung cấp cho họ trang phục. Tuy nhiên, họ muốn gắn bó với ý tưởng cơ bản rằng đây không phải là những siêu anh hùng bình thường. Đây là những nhà thám hiểm hơn các siêu anh hùng truyền thống, và kết quả là Jack Kirby đã đưa ra một kiểu thiết kế tiện dụng tuyệt vời cho bộ áo liền quần của họ. Nổi tiếng, trang phục ban đầu có mặt nạ nhưng họ quyết định bỏ chúng.
Nhiều năm sau, John Byrne đã cải tiến trang phục một chút để đảo ngược màu sắc một chút, để cổ áo bây giờ có màu trắng và màu xanh được pha với màu đen. Về cơ bản, nó là thiết kế của Kirby, chỉ có một chút góc cạnh của nó, vì vậy đây là lựa chọn của chúng tôi cho những bộ trang phục Fantastic Four tốt nhất, vì những bộ trang phục màu xanh sáng đôi khi có thể hơi quá đậm, thiếu màu sắc.
12PUNISHER
Thật kỳ lạ, đây là mục thứ hai trong bộ đếm ngược này, nơi một nhà văn đưa ra một thiết kế cơ bản và sau đó John Romita đã biến nó thành một bộ trang phục cổ điển. Khi anh ấy đang làm việc trên một nhân vật mới để trở thành một loại nhân vật phản diện (giống như một phản anh hùng hơn) trong cuộc chạy đua của anh ấy Người nhện tuyệt vời , Gerry Conway đã đưa ra thiết kế nhân vật có đầu lâu trên ngực. Giám đốc Nghệ thuật Marvel, John Romita, người đã hợp tác chặt chẽ với Conway trong Amazing Spider-Man, mặc dù Romita không còn tích cực vẽ bộ truyện nữa, đã lấy ý tưởng đó và biến nó thành bộ trang phục đầu lâu Punisher nổi tiếng. Không có vấn đề gì khác bạn có thể nghĩ về Punisher, thiết kế đầu lâu đó thật tuyệt vời.
Điều thực sự thú vị, sau đó, khi nhìn lại, là nỗ lực đầu tiên để thực hiện một bộ phim chuyển động Punisher, với sự tham gia của Dolphn Lundgren trong vai Kẻ trừng phạt, đã quyết định loại bỏ mô-típ đầu lâu khỏi ngực của nhân vật. Nếu không có trang phục tuyệt đẹp, Punisher chắc chắn có vẻ giống như mọi anh hùng cầm súng khác ra tay trả thù trong thế giới viễn tưởng nổi tiếng, trong đó có rất nhiều ví dụ trong những năm qua. Rất ít nhân vật đã dựa vào một bộ trang phục mát mẻ nhiều như Kẻ trừng phạt.
mười mộtPHƯỢNG HOÀNG
Các họa sĩ truyện tranh thường có cùng một loại yếu tố xuất hiện trong thiết kế trang phục của họ. Jim Lee, chẳng hạn, nổi tiếng với việc anh ấy thích sử dụng vòng cổ, cổ cao hay vòng cổ. Một trong những nhà thiết kế trang phục vĩ đại nhất mọi thời đại, Dave Cockrum, đã sử dụng rất nhiều khăn thắt lưng trên các thiết kế trang phục của mình, đến nỗi cuối cùng anh ấy đã vẽ một phim hoạt hình chế nhạo việc lạm dụng thắt lưng của chính mình bằng cách để một vài nhân vật của anh ấy chỉ ra sự giống nhau trong trang phục của họ.
hop house 13
Điều đó nói rằng, giống như một số câu sáo ngữ khác, dấu gạch ngang tiếp tục được sử dụng bởi vì chúng thực sự hoạt động. Khi Chris Claremont và Dave Cockrum tiếp quản X-Men, một trong những mục tiêu của họ là cải tiến Marvel Girl, Jean Grey, và biến cô ấy thành một nhân vật lớn hơn. Một trong những cách họ sẽ làm là cho cô ấy một bộ trang phục mới và một mật danh mới để thay thế cho 'Marvel Girl' đã lỗi thời. Cockrum đã trải qua rất nhiều lần tìm kiếm Jean trước khi tìm ra bộ trang phục tuyệt vời này, nó cũng hoạt động tốt khi John Byrne thay đổi cách phối màu để làm cho cô ấy Tối Phượng Hoàng. Thiết kế của Cockrum cho Ms. Marvel đáng được lưu ý ở đây. Nó không lọt vào danh sách vì trang phục hơi thiếu vải, nhưng mặt khác, nó là một cái nhìn tuyệt vời (và tất nhiên, nó cũng có thắt lưng).
10WOLVERINE
Năm 1974, Tổng biên tập Roy Thomas của Marvel quyết định rằng nên có một siêu anh hùng người Canada, vì vậy ông đã yêu cầu Hulk phi thường nhà văn Len Wein đã nghĩ ra một tác phẩm và gọi anh ta là Badger hoặc Wolverine. Wein đã đọc về người sói và quyết định sử dụng tên đó. Khi khái niệm nhân vật được Wein phát triển, Giám đốc Nghệ thuật của Marvel, John Romita, đã được đưa vào để sau đó đưa ra diện mạo cho nhân vật. Về cơ bản, Romita đã thiết kế một bộ trang phục khiến nhân vật trông giống như một con vật. Điều đó tốt cho lần xuất hiện đầu tiên của anh ấy.
Tuy nhiên, khi Wolverine sau đó được chọn làm một trong những nhân vật chính trong Dị nhân hoàn toàn mới, hoàn toàn khác biệt để ra mắt trong Dị nhân kích thước khổng lồ # 1, Marvel chuyển sang Gil Kane, người đã trở thành họa sĩ trang bìa cho Marvel vào giữa những năm 1970, để vẽ trang bìa đầu tay của họ. Kane đã xem xét trang phục của Wolverine và quyết định thêm một con bò vào mặt nạ của anh ấy thay vì vẻ ngoài râu ria như Romita trên trang phục gốc. Dave Cockrum đã vẽ trang phục ban đầu trong suốt số báo, nhưng sau khi nhìn thấy bản thiết kế lại của Kane, anh ấy rất thích nó nên đã quay lại và vẽ lại toàn bộ số báo. Gần 5 thập kỷ sau, thiết kế của Romita / Kane đó vẫn nổi bật là trang phục được sử dụng phổ biến nhất của Wolverine.
9ROBIN (TIM DRAKE)
Khi Dick Grayson lần đầu tiên ra mắt với tư cách là Robin trong các trang của Truyện tranh trinh thám # 38, trang phục trong truyện tranh chủ yếu vẫn được thực hiện theo phong cách đơn giản hơn. Trang phục sáng sủa, giống như rạp xiếc của Robin chắc chắn hoàn toàn phù hợp với thời đại đó. Tuy nhiên, năm tháng trôi qua, việc giữ cho bộ trang phục đó trông như hiện tại ngày càng trở nên khó khăn hơn khi nó được đặt bên cạnh những bộ trang phục hiện đại hơn. Anh chàng thực sự đang đi bộ xung quanh với đôi giày cao gót màu xanh lá cây nhỏ và không mặc quần! Nó không phải là một cái gì đó được dịch tốt nữa. Dick Grayson tốt nghiệp với danh tính Nightwing của mình, nhưng người thay thế anh, Jason Todd, bị mắc kẹt với trang phục lỗi thời.
Sau khi Todd bị giết, DC đã quyết định cải tạo trang phục Robin cho lần thứ ba trong nỗ lực phụ giúp Người Dơi, Tim Drake. Công ty đã chuyển sang nghệ sĩ nổi tiếng, Neal Adams, người đã khéo léo đảm bảo tính ra một khoản thanh toán lớn hơn trong trường hợp trang phục mà anh ấy nghĩ ra cũng sẽ được sử dụng trong Người dơi những bộ phim ra mắt vào thời điểm đó. Thiết kế mới giữ rất nhiều yếu tố ban đầu của trang phục Robin đầu tiên, nhưng đã thực hiện một trong những công việc hiện đại hóa tốt nhất trên trang phục từ trước đến nay, thêm quần và áo choàng màu vàng sáng bình thường của Robin.
số 8NIGHTCRAWLER
Nghệ sĩ Dave Cockrum đã nổi tiếng thiết kế lại hầu hết các thành viên của Legion of Super-Heroes, mang đến cho họ những cải tiến hiện đại cho trang phục cũ hơn khá nghiêm túc của họ. Thiết kế lại Lightning Lad của anh ấy đặc biệt tốt, vì trong khi nhiều nhân vật được sửa đổi sau đó trong nhiều năm, thì diện mạo Lightning Lad của Cockrum đã trở thành tiêu chuẩn cho nhân vật trong nhiều thập kỷ. Về cơ bản, Cockrum đã đi trước trò chơi rất xa mà khi đội được cải tiến vào những năm 1990, thiết kế đầu những năm 1970 của anh ấy phù hợp. Trong khi làm việc cho Legion, Cockrum đã thiết kế một nhóm anh hùng mới có tên là Outsiders được thành lập để hợp tác với Legion. DC đã truyền lại khái niệm.
Sau đó, Cockrum đã cải tiến một số nhân vật với Len Wein để biến họ thành Dị nhân mới trong Dị nhân hoàn toàn mới, hoàn toàn khác biệt. Tuy nhiên, một trong những nhân vật được thiết kế hoàn hảo đến mức họ chỉ nhận anh ta bán buôn. Đó là Nightcrawler, người có trang phục giống như rạp xiếc hoàn toàn phù hợp với tính cách vô tư mà Cockrum và Wein đã nghĩ ra cho nhân vật trong X-Men. Đó là một bộ trang phục hoàn hảo. Các X-Men dường như trải qua nhiều lần thiết kế lại trang phục hơn bất kỳ đội anh hùng nào khác và trang phục của Nightcrawler hầu như không thay đổi trong hơn 40 năm.
7CAPTAIN MARVEL (FAWCETT)
Sau khi Superman thành công rực rỡ, các công ty truyện tranh khác đang nhanh chóng cố gắng làm phiên bản Người đàn ông thép của riêng họ. Tuy nhiên, National Comics (nay là DC Comics) đã nhanh chóng khởi kiện khi các nhà điều hành cảm thấy nhân vật của họ đang bị xâm phạm. Một nhân vật đạo nhái, Wonder Man, nhanh chóng bị loại sau khi National kiện. Captain Marvel, tuy nhiên, hoạt động tốt hơn. Trong khi rõ ràng được tạo ra như một nỗ lực để làm phiên bản Siêu nhân của riêng mình, siêu anh hùng của Fawcett đã trở nên nổi tiếng đến mức vào năm 1944, anh ta thậm chí còn bán chạy hơn cả Siêu nhân!
Một phần của sự hấp dẫn của nhân vật là trang phục tuyệt vời của anh ta, được thiết kế bởi C.C. Beck. Nỗ lực của Fawcett để biến Captain Marvel trở nên khác biệt với Superman là cố gắng điều chỉnh góc độ ma thuật nhiều hơn với nhân vật của họ, khi Billy Batson nói một từ ma thuật, 'Shazam!' để hóa thân thành Captain Marvel, Kẻ sinh tử hùng mạnh nhất Trái đất. Do đó, Beck đã chọn một bộ trang phục được trang trí công phu hơn so với của Superman, với rất nhiều sự tinh tế được đưa vào thiết kế. Elvis Presley sau đó đã bắt chước rất nhiều yếu tố trong trang phục của Captain Marvel cho trang phục biểu diễn ở Las Vegas của anh ấy. Nếu trang phục siêu anh hùng của bạn đủ tuyệt để Vua nhạc Rock 'n' Roll phối nó vào trang phục sân khấu của mình, thì chúng tôi nghĩ rằng trang phục đó xứng đáng có một vị trí cao trong bộ đếm ngược này.
6Người dơi
Khi ban đầu làm việc cho Batman cho National Comics, nghệ sĩ Bob Kane đã nghĩ về nhân vật này như một anh hùng tươi sáng hơn, với trang phục có cánh dơi. Cuối cùng, Kane đã nhờ nhà văn Bill Finger để làm việc với ý tưởng nhân vật và Finger giải thích với anh ấy rằng họ nên đi theo hướng khác. Finger là một người hâm mộ lớn của anh hùng viễn tưởng bằng giấy bóng tối, Shadow, và Finger cảm thấy rằng họ nên đưa nhân vật vào bóng tối với trang phục tối màu, áo choàng và khăn bò để khiến anh ta trông giống một con dơi hơn. Kane đồng ý và Batman ra đời.
bia đen carling
Mặc dù vậy, qua nhiều năm, với nỗ lực làm sáng lên nhân vật, màu đen của trang phục Batman trở nên xanh hơn và xanh hơn và trong suốt những năm 1960, DC thậm chí còn thêm một hình bầu dục màu vàng đằng sau biểu tượng con dơi của Batman trên ngực. Tuy nhiên, trong thế kỷ 21, các nghệ sĩ đã sử dụng lại thiết kế cổ điển đó và đi theo hướng mà Jim Lee đã sử dụng trang phục trong 'Hush', đó là làm cho nó tối đi và biểu tượng ngực trở lại chỉ là một màu đen mà không có hình bầu dục màu vàng, mang lại một chút quá nhẹ nhàng cho thiết kế. Frank Miller nổi tiếng ban đầu bị mắc kẹt với cái nhìn hình bầu dục màu vàng trong Hiệp sĩ bóng đêm trở lại , nhưng sau đó Batman bị bắn vào ngực. Khi anh ấy sửa trang phục, hình bầu dục màu vàng đã biến mất trong phần còn lại của bộ truyện!
5ĐÈN LỒNG MÀU XANH LÁ CÂY
Khi Kỷ nguyên Bạc bắt đầu, có hai kiểu nhân vật đặc biệt được coi là thực sự tuyệt vời không còn được đối xử giống như trong tiểu thuyết nổi tiếng - nhà khoa học và phi công thử nghiệm. Các nhà khoa học là anh hùng của mọi truyện tranh khoa học viễn tưởng khác của DC và Marvel trong những năm 1950 và 1960. Reed Richards trở thành một nhà khoa học tuyệt vời là một điều hoàn toàn bình thường vào thời điểm đó. Tương tự, phi công thử nghiệm Chuck Yeager là một trong những anh hùng được ngưỡng mộ nhất ở Hoa Kỳ trong những năm 1950 do kỹ năng của anh ta như một phi công thử nghiệm. Bạn cần ghi nhớ những điều đó khi nhận ra cách người mẫu Hal Jordan sau khi những người như Yeager đã định hình nhân vật này rất nhiều vào cuối những năm 1950.
Tương tự, Gil Kane chọn một bộ đồ bay kiểu dáng đẹp cho trang phục Green Lantern Corps là một quyết định sáng suốt vào cuối những năm 1950. Thiết kế đơn giản nhưng nổi bật của Kane đã tốt đến mức nó tiếp tục được Green Lantern sử dụng trong hơn 5 thập kỷ sau đó và dường như không ai chuẩn bị sớm chuyển sang một thiết kế khác, ít nhất là ở kiểu dáng cơ bản (nhiều đèn lồng đa dạng hóa và cá nhân hóa của chúng trông bây giờ). Các nhà khoa học và phi công thử nghiệm có thể không được đối xử như những anh hùng mà họ đã từng ở những năm 1950, nhưng trang phục này vẫn tồn tại mãi với thời gian.
4TỐC BIẾN
Vào cuối những năm 1940, các siêu anh hùng đã mất đi rất nhiều sức hút đối với công chúng. National Comics (nay là DC Comics) đã đi từ chỗ có hàng chục tựa siêu anh hùng thành chỉ có một số ít. Hầu hết các thành viên của Hiệp hội Công lý Hoa Kỳ đã khuất bóng trong thế giới của National. Flash và Green Lantern đã từ việc xuất hiện trong nhiều đầu sách thành không xuất hiện trong bất kỳ cuốn sách nào!
Vào giữa những năm 1950, DC có một cuốn sách tên là Trưng bày , được thiết kế để thử các nhân vật mới. Ba vấn đề đầu tiên có những anh hùng bình thường như lính cứu hỏa và 'người nhái' của Hải quân. Họ bán rất nhiều, vì vậy DC quyết định trộn mọi thứ lên và cố gắng mang về các siêu anh hùng. Nghệ sĩ Carmine Infantino đã thiết kế một giao diện mới cho Flash và anh ấy đã đưa ra một cái nhìn tuyệt vời có thể khiến cuốn sách cháy hàng trước khi mọi người thậm chí còn mở bìa trước! Trang phục màu đỏ, vàng và trắng kiểu dáng đẹp, theo chủ đề tia chớp sẽ trở nên phổ biến đến mức nó vẫn là một trong số ít trang phục siêu anh hùng chỉ đơn giản được đưa lên truyền hình mà không cần đại tu thiết kế. Nó chỉ là tốt. Đã có những chỉnh sửa trong những năm qua, chẳng hạn như thay đổi logo trên ngực hoặc thêm thấu kính vào mắt trong mặt nạ, nhưng nhìn chung, trang phục ngày nay vẫn giữ nguyên như năm 1956.
3ĐỘI TRƯỞNG MỸ
Như đã đề cập trước đó, các anh hùng theo chủ đề yêu nước đã trở nên nóng bỏng vào đầu những năm 1940. Nước Mỹ đang trải qua một thời kỳ kỳ lạ của cả chủ nghĩa biệt lập và chủ nghĩa dân tộc cùng một lúc. Người Mỹ thực sự tự hào về đất nước của họ, nhưng cũng không muốn tham gia vào cuộc chiến ở châu Âu. Những anh hùng theo chủ đề yêu nước đã nắm bắt được cảm giác đó, bằng cách nhờ những anh hùng cao quý của Mỹ đánh bại những kẻ phản diện dám đến đây để gây rối với chúng ta. Tuy nhiên, mọi thứ trở nên táo bạo hơn khi Timely Comics giới thiệu Captain America, người đã thoát ra khỏi quan điểm chủ nghĩa biệt lập bằng cách để nhân vật chính đánh bại Adolf Hitler trên trang bìa của số đầu tiên, một năm trước khi Hoa Kỳ thực sự tham chiến với Đức Quốc xã. Nước Đức!
nón kỳ diệu 9 bông mai
Người hùng thực hiện cú đấm đã được nhờ thiết kế thông minh của Joe Simon, người đã lấy ý tưởng về sự phân chia màu đỏ, trắng và xanh của lá cờ Mỹ và làm việc cả ba màu vào thiết kế của Captain America, mang lại cho anh ta chuỗi thư trong quá trình này. để cung cấp cho anh ta một chút thiết kế hiệp sĩ cổ điển. Rất ít trang phục siêu anh hùng vẫn không thay đổi như Captain America trong gần tám thập kỷ nay, với những thay đổi duy nhất chủ yếu là thêm những thứ như thắt lưng quân đội và những thứ tương tự.
haiNGƯỜI NHỆN
Vào những năm 1950, Joe Simon và Jack Kirby, những người đã đưa Đội trưởng Mỹ kịp thời, đã làm việc trên một số ý tưởng truyện tranh trong những năm 1950 và một trong số họ đã trở thành Fly cho Archie Comics. Khi Stan Lee yêu cầu Kirby tạo ra một anh hùng mới theo chủ đề người nhện, The King of Comics đã điều chỉnh một số ý tưởng thiết kế mà anh có cho anh hùng người nhện trước đó và sử dụng chúng cho Người Nhện, bao gồm cả một khẩu súng bắn mạng. Lee không phải là một fan hâm mộ của ngoại hình và đã yêu cầu Steve Ditko cố gắng đóng vai Người Nhện. Ditko đã loại bỏ khá nhiều yếu tố trong thiết kế của Kirby, bao gồm cả việc biến khẩu súng web thành các webshooters mà Người Nhện đeo trên cổ tay.
Bộ trang phục có màng màu đỏ và xanh mà Ditko xuất hiện là một trong những bộ trang phục siêu anh hùng khác thường nhất từng được thiết kế, nhưng mặc dù trông nó không thực sự giống một con nhện, nhưng nó thực sự rất phù hợp với nhân vật. Mặc dù các nghệ sĩ đôi khi khác nhau về việc có nên đeo dây cho anh ấy dưới cánh tay hay không và các nghệ sĩ như Todd McFarlane chắc chắn đã khác nhau về độ lớn của đôi mắt trên mặt nạ của anh ấy, nhưng thiết kế trang phục cơ bản vẫn giữ nguyên trong hơn 50 năm.
1SIÊU NHÂN
Như chúng tôi đã lưu ý trong phần giới thiệu, khi Jerry Siegel và Joe Shuster ngồi xuống để tạo ra bộ trang phục siêu anh hùng đầu tiên, không phải là họ không có bất kỳ ảnh hưởng nào để làm việc cùng. Trên thực tế, khá rõ ràng là trang phục ban đầu của anh hùng siêu mạnh của họ được mô phỏng theo trang phục mà một người mạnh mẽ trong rạp xiếc sẽ mặc. Tuy nhiên, ngoài màu sắc chính mạnh mẽ được sử dụng cho trang phục - màu xanh lam trong trang phục của Siêu nhân theo nghĩa đen là màu tối nhất của màu xanh lam truyền thống được sử dụng để tô màu truyện tranh - trang phục còn gợi lên cảm giác ngạc nhiên rất khác thường trong truyện tranh của thời gian.
Ngay sau đó, các nghệ sĩ khác đã sắp xếp hợp lý thiết kế ban đầu của Shuster và làm cho nó trông giống vải thun hơn. Do đó, dáng vẻ Siêu nhân cổ điển đã ra đời. Đây không chỉ là diện mạo Superman lý tưởng mà còn trở thành dáng vẻ lý tưởng cho thời kỳ trang phục của các siêu anh hùng. Sự thành công của thiết kế này đã thông báo về cơ bản cho mọi trang phục siêu anh hùng tiếp theo sau nó. Đối với một nhân vật nổi tiếng như Superman, người đã được chuyển thể thành rất nhiều hình thức truyền thông khác nhau, đó là một minh chứng đáng kinh ngạc cho việc bộ trang phục đầu tiên của anh ấy tốt như thế nào khi Truyện tranh hành động đạt # 1000, về cơ bản Superman mặc trang phục giống hệt bộ trang phục mà anh ấy đã mặc trong 999 số trước đó.
