Khi mọi người nghĩ về siêu anh hùng truyện tranh , hầu hết sẽ liên kết thể loại này với phong cách đơn giản của cũ Thời hoàng kim truyện tranh cổ điển hoặc cách viết và viết chi tiết của một bộ truyện tranh hành động anh hùng hiện đại. Tuy nhiên, trên thực tế, các họa sĩ đã tiếp cận truyện tranh siêu anh hùng với nhiều phong cách khác nhau, từ hoạt hình đến những bức tranh chân thực, tươi tốt.
Một họa sĩ vẽ truyện tranh giỏi hiểu cách sử dụng các phong cách khác nhau để nhấn mạnh các khía cạnh khác nhau của cuốn sách mà họ đang vẽ. Phong cách hoạt hình có thể phù hợp với một câu chuyện có sự hài hước trong đó, nhưng không phù hợp với một cuốn sách nghiêm túc hơn, trừ khi sự tương phản phục vụ câu chuyện theo một cách nào đó. Một số nghệ sĩ đã thực sự vượt lên trên những cách họ đã minh họa truyện tranh về những anh hùng mạnh nhất thế giới.
10/10 Dave McKean's Arkham Asylum đã dẫn dắt người đọc trên đường đi vào cơn điên
Dave McKean được biết đến với phong cách nghệ thuật độc đáo và nổi bật, thường vượt qua ranh giới của những gì người xem cảm thấy thoải mái. Anh ta là sự lựa chọn hoàn hảo để minh họa một câu chuyện về Arkham Asylum khét tiếng, nơi cư trú của những tên tội phạm điên rồ nhất trong Truyện tranh DC .
Nghệ thuật của McKean trong Batman: Arkham Asylum: A Serious House on Serious Earth là phương tiện lý tưởng cho nhà văn Grant Morrison kể chuyện về một trong những địa điểm lạnh giá nhất ở thành phố Gotham. Phong cách của nghệ thuật thay đổi từ những bức tranh chân thực của các nhân vật đến những mảng màu gần như ấn tượng trên nền đen. Các hình thức cách điệu và biến dạng góp phần tạo ra cảm giác nguy hiểm và điên rồ mà nghệ thuật của McKean gợi lên một cách thích hợp trong câu chuyện.
9/10 Hawkeye của David Aja đã làm rất nhiều với rất ít
Bất cứ ai đã thử nghệ thuật tối giản đều biết khó khăn như thế nào để làm tốt. Có một kỹ năng đặc biệt trong việc thực hiện một vài nét vẽ đơn giản và biến nó thành một thứ gì đó kỳ diệu. Nghệ sĩ Tây Ban Nha David Aja là một bậc thầy về kỹ năng này. Tác phẩm dòng của Aja được cho là đơn giản, nhưng truyền đạt ý nghĩa và cách diễn đạt dường như không thể với nội dung tối thiểu của nó.
Nghệ thuật của Aja được thể hiện ấn tượng trong cuộc chạy của anh ấy trên Mắt diều hâu truyện tranh do Matt Fraction viết . Ngoài sự thành thạo về nghệ thuật tối giản, Aja còn có một tài năng thực sự về bố cục trang sáng tạo và thể hiện hành động và cảm xúc mà không cần lời nói. Cả hai tài năng đó đều gây ấn tượng đặc biệt trong số 11, được trình bày hoàn toàn dưới góc nhìn của Lucky, chú chó pizza.
8/10 Các cuộc chiến bí mật của Esad Ribic đã mang lại sự sống cho một vị thần
Đa vũ trụ tự sụp đổ trong Marvel Comics ' Chiến tranh bí mật sự kiện chéo, với Doctor Doom toàn năng tối cao nhận danh hiệu 'God Emperor' trên thế giới kết quả. Đồ họa cho câu chuyện liên chiều này được cung cấp bởi nghệ sĩ Esad Ribić và nghệ sĩ da màu Ive Svorcina, người đã mang Jonathan Hickman của viết cho cuộc sống.
đảo ngỗng kolsch
Nghệ thuật của Ribić và Svorcina ghi lại những hiệu ứng ánh sáng kỳ lạ và đa dạng của thế giới trong Chiến tranh bí mật hoàn hảo. Phong cách tô bóng của Ribić thường sử dụng các nét bút chì có thể nhìn thấy được, nhưng mặc dù phong cách lỏng lẻo này, một số hình ảnh trong sách gần như thực tế. Bút chì và màu sắc hoàn toàn phù hợp với nhau, và thực sự đưa người đọc đến thế giới hoang dã và nguy hiểm của câu chuyện.
7/10 Người dơi của Dave Taylor: Cái chết do thiết kế tập trung vào kiến trúc của Gotham
Tiểu thuyết đồ họa Batman: Death by Design khám phá một thời kỳ ở Gotham khi các nhà phát triển đang giám sát sự bùng nổ xây dựng trong thành phố, với công việc của các kiến trúc sư nổi tiếng, trước khi mọi thứ bắt đầu sai lầm. Câu chuyện của Chip Kidd được minh họa tuyệt vời bởi nghệ sĩ Dave Taylor , tác phẩm của ai là ngôi sao thực sự của cuốn sách này.
Taylor sử dụng một bảng màu gần như đơn sắc cho việc này Người dơi câu chuyện, được hiển thị chủ yếu bằng than chì, nhấn mạnh cảm giác đen tối mà Gotham thường được trình bày . Sự chú trọng vào kiến trúc dẫn đến những khung cảnh lộng lẫy, ngổn ngang của đám đông trong khung cảnh kiến trúc duyên dáng thực sự là một bữa tiệc mãn nhãn. Việc Taylor thỉnh thoảng sử dụng màu sắc để làm nổi bật một số hình ảnh nhất định chỉ nhấn mạnh sự rõ ràng tuyệt đẹp của các yếu tố đen và trắng.
6/10 Góa phụ đen của Phil Noto trông tuyệt vời khi giải quyết các khoản nợ cũ
Trong năm 2014 Góa phụ đen truyện tranh, Natasha đang cố gắng chuộc lại tội lỗi trong quá khứ của mình. Bộ truyện được viết bởi Nathan Edmondson và có nghệ thuật đẹp mắt của Phil Noto . Trong suốt câu chuyện, Black Widow cùng với các nhân vật Marvel khác tham gia khi cô chiến đấu chống lại những kẻ phản diện từ quá khứ và hiện tại của mình.
Nghệ thuật của Phil Noto là một thứ đáng yêu cho câu chuyện của Natasha. Nghệ thuật hơi sơ sài, và trong một số tấm, nó có vẻ gần như đơn giản. Tuy nhiên, ở những người khác, Noto tạo ra các hiệu ứng đổ bóng mơ mộng gần giống như màu nước. Cách sử dụng màu sắc của Noto cũng rất hợp lý, với các cảnh khác nhau được chiếu sáng theo những cách khác nhau đưa người đọc vào một cuộc hành trình với các nhân vật.
5/10 Todd McFarlane's Spawn đã thay đổi ngành truyện tranh
Những người hâm mộ Truyện tranh vào đầu những năm 1990 đã bị thổi bay khi Todd McFarlane truyện tranh mới của Đẻ trứng lên kệ. Đẻ trứng là thành công lớn đầu tiên cho nhà xuất bản mới Truyện tranh hình ảnh . Image là một trong những nhà xuất bản đầu tiên bắt đầu sử dụng giấy bóng cho các trang của mình.
Giấy bóng mà Image sử dụng đã nâng cao đồ họa tuyệt vời của McFarlane's Đẻ trứng. Nghệ thuật của McFarlane cực kỳ chi tiết và màu sắc trong Đẻ trứng cũng làm cho nó khác biệt so với các đối thủ cạnh tranh, sử dụng các kỹ thuật hiển thị hình ảnh gần như ba chiều, điều này khá phổ biến vào thời điểm đó. Những cuốn sách này đã giúp đảm bảo rằng cả Image Comics và Todd McFarlane sẽ là những cái tên quen thuộc trong ngành truyện tranh.
4/10 Frank Miller đã tạo ra Người dơi tinh hoa
Mọi Người dơi người hâm mộ có nghệ sĩ yêu thích của riêng họ, nhưng một trong những người hâm mộ yêu thích tổng thể gần như chắc chắn là Frank Miller . Phong cách nghệ thuật của Miller là tối tăm và trầm mặc, phù hợp hoàn hảo với Thành phố Gotham và người bảo vệ nó. Miller cũng đặc biệt thành thạo trong việc sử dụng các tác phẩm có độ tương phản cao hoặc thậm chí là nghệ thuật đơn sắc, điều này cũng cho phép cảm giác đen tối của Gotham .
Hình ảnh Batman mang tính biểu tượng của Frank Miller đã được sử dụng trong Người dơi phim và được tham chiếu nhiều lần trong truyện tranh. Một trong những câu chuyện về Người dơi mang tính biểu tượng nhất của anh ấy là Hiệp sĩ bóng đêm trở lại , trong đó Bruce Wayne lớn tuổi phải nghỉ hưu để dọn dẹp Gotham một lần nữa. Những chiếc bút chì đầy tâm trạng của Miller là một vật dụng hoàn hảo cho Người dơi già đã hoa râm khi anh ta khoác chiếc áo choàng của mình thêm một lần nữa.
3/10 Elektra của Mike Del Mundo có vẻ đẹp và sự duyên dáng
Năm 2014, nghệ sĩ mike của thế giới tạo ra nghệ thuật mới Elektra loạt phim, sau nhiệm vụ cứu chuộc của một sát thủ chết người. Sê-ri 11 số do W. Haden Blackman viết, nổi bật với nghệ thuật vẽ đầy đủ xuyên suốt, cũng như những trang bìa táo bạo, tuyệt đẹp cũng được tạo ra bởi Del Mundo.
Nghệ thuật xuyên suốt loạt phim này là ngoạn mục. Del Mundo đã dành thời gian để vẽ đầy đủ từng trang, và kết quả là hình ảnh đẹp và sống động. Thông qua việc sử dụng sáng tạo các tấm, Del Mundo đã có thể chụp sự duyên dáng của kỹ năng nhào lộn của Elektra , làm cho những cảnh cô ấy đang giết chết các ninja một cách tàn bạo vẫn xuất hiện một cách mãnh liệt.
2/10 J.H. Williams III's Batwoman Fought Villains With Style
nhà văn Greg Rucka 'S Batwoman sê-ri đã gây chú ý khi là một trong số ít những tựa truyện tranh lớn có anh hùng LGBTQ + công khai. Nhiều độc giả có thể bị thu hút bởi tiêu đề này nhờ những trang bìa đáng kinh ngạc do nghệ sĩ tạo ra J.H. Williams III . Không thể phủ nhận việc thể hiện nhân vật nữ chính Kate Kane của Williams là tuyệt đẹp, với bộ tóc giả và áo choàng màu đỏ của cô ấy đặc biệt phù hợp với hình ảnh ấn tượng.
Nghệ thuật của Williams là chi tiết và tuyệt đẹp, nhưng nơi anh ấy thực sự tỏa sáng là trong việc sử dụng sáng tạo các tấm truyện tranh. Những kỹ năng này đang trên hiển thị nổi bật trong Truyện tranh trinh thám # 857 với màu sắc của Dave Stewart, nơi Williams tạo ra một cuộc hành trình bằng hình ảnh kết hợp các yếu tố của Tân nghệ thuật, đồ họa được vẽ và thậm chí cả các bảng bao gồm các yếu tố lộn ngược.
1/10 Alex Ross cho người đọc thấy những anh hùng thực tế trông như thế nào khi Vương quốc đến
Bất cứ ai đọc truyện tranh gần như chắc chắn đã đọc thứ gì đó có bìa của nghệ sĩ Alex Ross . Ross được biết đến nhiều nhất với các trang bìa của mình, được vẽ theo cách để hiển thị các phiên bản giống thực của các nhân vật trong truyện tranh. Trong một vài dịp đặc biệt, Ross cũng đã dành thời gian để vẽ toàn bộ truyện tranh, và kết quả thu được là hoàn toàn tuyệt vời.
Những tác phẩm nổi tiếng nhất của Ross là cuốn sách Marvels cho Marvel Comics và thế giới bên kia cho DC Comics. Trong cả hai cuốn sách đó, Ross thể hiện từng trang trong những bức tranh tuyệt đẹp, tươi tốt. Đối với nhiều độc giả, những cuốn sách của ông có thể là lần đầu tiên họ nhìn thấy những anh hùng yêu thích của họ được miêu tả theo cách đó, chứ không phải là những nét vẽ bằng phẳng và màu sắc truyền thống cho giới trung gian. Truyện tranh do Ross vẽ đã minh họa rõ ràng rằng truyện tranh có thể là những tác phẩm nghệ thuật thích hợp.
chuông ale nâu ngon nhất
